浅析吴秀波的表演艺术——顺祝44岁生辰

今天，2012年9月5日，是吴秀波先生的44岁生日。作为他的一名忠实影迷，无以为贺，只好尝试着全无专业功底地分析一下先生的表演艺术，尽量从理性的角度探寻横亘心底已久的一个谜团，为什么他从影10年来没有一个角色失败，尤其是2007年以后几乎每一个角色都堪称经典？这样的100%成功率不仅在中国表演艺术领域里少见，哪怕在世界范围里也不多见吧。 惟其如此，我才耐不住心底的好奇，觉得真有必要探寻一下问题的答案。 思来想去，吴先生表演艺术最傲视群雄之处，应该在于他对所塑造人物的整体把握和设计能力。他领衔的角色，不论正面反面，主角酱油，总有一个真实而独立的灵魂存在，绝不从众，绝不流俗，更绝不虚伪。 他的男一号里，经典角色太多，我严重怀疑能不能在有限的篇幅里分析完全。比如孤单又孤胆的刘新杰，比如油滑却殉道的罗伊，比如雅痞却担当的霍思邈，比如渴望又无望的金山，比如软弱又强大的康凯，比如......太多了，我只好择其三详加分析，权当抛砖引玉罢。

再说一下今年热播的《心术》里的霍思邈。这部剧也是一样的大腕云集，不过仍然是吴秀波的一枝独秀。其秘诀还是他对霍思邈这个人物的整体把握和设计。霍思邈这个角色完成得好，就是现在这样一个外表上风流潇洒的痞子医生，骨子里却有担当、有追求，实实在在的大医精诚。演不好，这样一个颠覆传统的人物就会成了两张画皮，美则美矣，只是太假了。而吴秀波之所以让霍思邈再次上身，关键的关键是他对这个人物的准确定位。霍思邈，按照剧情交待，是一对因公殉职的医生遗孤，同时又是一个被卫生局长收养的官二代。这样一个人物，你叫他没有大医精诚的遗风，对不起死去的父母；优越的生长环境下，你叫他浑身优点，没有官二代的嘻嘻哈哈、不拘小节，他就又变成神了。所以，吴秀波着重放大的是他对功名利禄的无所谓和对工作和爱情品质的有所谓。因为霍思邈的世界里不缺功名利禄，缺的是有品质的真爱与有精神境界的工作追求。这样，就有了霍思邈的嘻哈和顽劣，也有了关键的场次里点睛“大医精诚”之笔。特别是霍思邈与刘晨曦辩论医生的职责“除了救死还有扶伤”一场，霸气的眼神、强大的正气场，绝对成就了霍老二力压刘老大的医生境界。 在《心术》里，吴秀波对霍思邈这一人物命运的一以贯之可谓来之不易。最值的一说的是，吴秀波为了保护霍思邈人物的完整性，而与编剧在《心术》结尾上的争执。虽然无从了解他们具体争执到了何种程度，但从编剧的主动爆料里，我猜想，至少她是很少受到这样的挑战。但事关霍思邈其人的整体掌控，吴秀波的坚持无疑是值得的，也是正确的。试想，以霍思邈和美小护两个人在长达10年的时间里所形成的医生和小护士的工作关系，以其二人妾有意郎无心的伪恋爱关系里形成的一高一低之势，以霍思邈34岁生命里精品官二代的优越感，霍思邈怎么可能按原剧本里的情节，向美小护跪地认错并求婚？！人和人之间的关系格局要发生变化并非没有可能，但刹那间180度的大逆转，呵呵，会雷死人的。故，霍思邈能够以一句“已经早上了，老板娘”来确认美小护梦寐以求的恋爱婚姻关系，无疑是符合霍美二人身份关系的最佳回应，也是吴秀波对人物走势整体把握的最佳注脚。相比之下，啰嗦一句题外话，美小护的扮演者在技巧上非常给力，不少场次的演绎也非常的生活化，充满了爆发力，相对欠缺的也就是没能对美小护这个角色的整体人物地位做出准确的定位。以其出身背景、工作地位和对感情的企图心，她对霍思邈不应该是大姐大呵护弟弟，而应该是以大姐的形象掩饰自己备胎的企图。在对爱情的予取予求之中，慢慢地放下私心，征服霍思邈，或许就能塑造出一个更加可信、丰满、立体的角色了。个人意见对戏剧表演的一家之言，无论正误，都希望不受到不必要的曲解才好。

上面两部剧声名显赫，接下来我要说的是吴秀波的另一部不能么有名，但实在经典的《道可道》之罗伊。应该说，罗伊是迄今为止吴秀波所有角色里，维度最多，层次最细、立意最高的一个。这部剧，吴秀波自任监制，并完全逆转了原剧本对人物命运的设定，把原剧本里的大团圆结局改成了罗伊为法律殉道的悲剧结尾，凸显了他对掌控人物命运的意识和能力。单纯而执着地追求法律理念的律师VS用不能那么光彩的手段获取证据的律师；心里极其在乎家庭妻子的老公VS毫无经验技巧的丈夫；一路崇拜兄长、撒娇卖萌的弟弟VS纠结难舍，无奈之下大义灭亲的弟弟；不守规矩欺负人的师长VS不失防备却肝胆相照的战友。记得该剧导演杨文军先生曾经说过，除了吴秀波，没有人能演出这样的罗伊。是的，如果不是GD总局的审查制度，罗伊这个角色恐怕早就成为中国高层次电视观众的心头之爱了。

再谈谈吴先生的精品酱油角色。戏剧界的一句老话叫“没有小角色，只有小演员”。这话活生生地被吴先生用他打的酱油角色可视化了。作为一个著名的戏骨，时不时地应朋友之邀客串一下某部剧里的小角色，捧个场，是娱乐圈里常见的情形。不常见的是吴秀波的客串，绝不敷衍，愣能把酱油演出“一滴永流传”的范儿。除了他一流的表达技巧之外，我认为还是得益于他准确把握人物定位的超强能力。 比如，今年暑期档勇夺2亿元票房的《四大名捕》，吴秀波只是一个客串性质的反一号财神爷安世耿。总共7、8场戏，在剧本里只有一个推动情节发展的功能性定位。在强大的卡司名单里，在有限的篇幅里，如何让安世耿“活色生香”，不泯然于众人，演技已经起不到什么作用了，所以导演陈嘉上慧眼识才地请来了最善于自我设计的吴秀波。而吴秀波聪明地将这一人物定位为“人佛魔三位一体”，让安世耿以自以为的慈悲佛心、以点尸成兵的翻火覆冰魔掌，以“缘深缘浅，路长路短，看见就好”的人间真情，在15分钟不到的戏份里激起了观众对安世耿的恐惧心、同情心、爱慕心和好奇心。这一场“武林大会”，安世耿以反方弱势出场，以尽领风骚离去，吴秀波摆弄人物定位，拿捏表现重点的功力实在让人叹为观止！ 此外，吴秀波在电视剧《青芒》里友情客串的GMD灰衣社大BOSS灰先生也是这样一个足以颠覆观众“三观”的精品酱油。我对这个角色的总结是“凭强大气场和虚弱肉体战胜对手的可怕敌人”。吴秀波必是将灰先生的身体残疾和超强心力分析了个透彻，准确地找准了人物的“卖点”之后，才带给观众这样一个真实的、过目难忘的金牌酱油角色。

由此，我们不得不承认吴秀波先生笑傲江湖的秘诀其实并不在所谓的演技（那只是高级工匠的技术水准而已），而是他对人物的构造和定位能力（这才是大师的立身之本）。不过，我们还必须问一句，他何以具有如此强大的人物构造能力的？著名导演阎建钢说过，演员到最后拼的是个人修为。吴秀波正是这样一个有修为、在修为、要修为的真人。他首先是一个生活家，在滚滚红尘里跌宕起伏得不亦乐乎；其次他还是一个行者，他坚信“路没有不弯的，走就好”，坚持“纵然生命无常，让我们安度风雨”；他更是一名禅者，慈悲地将他观照生命、普渡众生的禅心了无痕迹地幻化于他的每一个角色里，让有缘者受益，让无缘者结缘。
美哉！吴秀波！托角色外形，任猴头七十二变，倚半世修行，树人生定海神针！
妙哉！吴秀波！凭人生智慧，白描角色真神韵，用神来留白，引领观者感与思！
善哉! 吴秀波！借表演之形，探求百变世人性，以利他之心，观照芸芸娑婆众！