《金庸小说人物谱》作者：曹正文

金庸小说排名录

　　在港台武侠小说家中，金庸是宁少勿滥的作家。金庸写了多少武侠小说？他曾将其作品的第一字作一对联，十四个字正好是十四部武侠小说：

　　飞——《飞狐外传》
　　雪——《雪山飞狐》
　　连——《连城诀》
　　天——《天龙八部》
　　射——《射雕英雄传》
　　白——《白马啸西风》
　　鹿——《鹿鼎记》

　　笑——《笑傲江湖》
　　书——《书剑恩仇录》
　　神——《神雕侠侣》
　　侠——《侠客行》
　　倚——《倚天屠龙记》
　　碧——《碧血剑》
　　鸳——《鸳鸯刀》

　　另有《越女剑》短篇（1970年），因其容量较小，又受对联字数限制，金庸不列其内。笔者试以十四部作品作品评。

　　品评之前，我先列出两张排名录，一为按金庸创作时间顺序的排名：

　　1．《书剑恩仇录》（1955 年） 
　　2．《碧血剑》（1956 年） 
　　3．《雪山飞狐》（1957 年） 
　　4．《射雕英雄传》（1958 年） 
　　5．《神雕侠侣》（1959 年） 
　　6．《飞狐外传》 （1959 年） 
　　7．《白马啸西风》（1960 年） 
　　8．《鸳鸯刀》（1961 年） 
　　9．《连城诀》（又名《素心剑》）（1963 年） 
　　10．《倚天屠龙记》（1964 年） 
　　11．《天龙八部》（1965 年） 
　　12．《侠客行》（1965 年） 
　　13．《笑傲江湖》（1967 年） 
　　14．《鹿鼎记》（1969－1972 年） 

　　需要说明的是，金庸自1955年闯入武侠世界，至1972年9月封笔， 前后十七年写了十五部作品。70年代中期，金庸对其作品作了逐字逐句的修订；有些作品删改较大，某些章节甚至重写，至80年代中期才完成全部修订工作，可见金庸创作态度之严谨。

　　另一种排名录，为金庸的好友倪匡所列。小说家兼评论家倪匡的金庸小说排名录如下：

　　1．《鹿鼎记》（倪匡称之为古今中外第一好小说）
　　2．《天龙八部》
　　3．《笑傲江湖》
　　4．《神雕侠侣》
　　5．《雪山飞狐》
　　6．《倚天屠龙记》
　　7．《射雕英雄传》
　　8．《书剑恩仇录》
　　9．《连城诀》
　　10．《侠客行》
　　11．《飞狐外传》
　　12．《碧血剑》
　　13．《鸳鸯刀》
　　14．《白马啸西风》

　　倪匡是以排名开金学研究之先河，他从《我看金庸小说》写到《五看金庸小说》，文字活泼、调侃，见解标新立异，可谓精心研究“金学”之杰出成果。
　　但“仁者见仁，智者见智”，面对博大精深的金庸小说世界，爱好者各有所见，如作家三毛与评论家董千里，就认为金庸作品最佳者是《射雕英雄传》与《神雕侠侣》。笔者试以自己一得之见，另作一种新的排名，以期引起金庸小说研究者的争鸣。

《飞狐外传》

　　如果把金庸十五部小说作“七上八下”排列，“飞狐外传”应为“七上”之作。

　　我是从读《飞狐外传》开始迷上金庸武侠小说的。至今重读，仍赞叹其独特的艺术感染力。尤其开幕那场“恶战商家堡”，可称得上金庸武侠小说中最精彩的片断之一。

　　《飞狐外传》的成功，不单单是这部书悬念迭起，情节精彩纷呈，还因为作者第一次完成了一个既有侠义心肠又具有一般人弱点的少年英雄的塑造。胡斐的天真、调皮、机智、不拘小节，都显示了一个少年人的特点，读来十分亲切（这些性格后来在令狐冲与韦小宝身上各有体现）。

　　他不懂武艺，但胆子大，在大是大非上善恶分明。从陈家洛、袁承志到胡斐，这是金庸小说中的正面人物形象的一次大突破。

　　胡斐形象的唯一缺点是莫名其妙地爱上了袁紫衣，这种败笔后来在张无忌身上也未能避免。由于袁紫衣这一人物写得不伦不类，致使《飞狐外传》大伤元气， 故此书只能排在金庸小说“ 七上” 之末位。

　　《神雕侠侣》

　　和《飞狐外传》同时创作的《神雕侠侣》，比《飞狐外传》有更明显的优点。

　　《神雕侠侣》的主题是一个“情”字：“问世间，情是何物，直教生死相许？”这说明金庸小说除了表现传统武侠小说“忠奸”、“恩仇”

　　的主题外又有了新的变化。金庸塑造了社会叛逆杨过与任情而为的小龙女（武侠世界中的两大艺术典型），并通过杨过与郭靖的矛盾冲突，去表现社会与人的本性的不可调和。就主题而言，此书是令人刮目相看的佳作。

　　但我以为，在“射雕三部曲”中，它还排在最末。它既没有写出《射雕英雄传》中气势宏伟的场面，其人物典型也不如《倚天屠龙记》那么丰富多彩。它的弱点还在于写几次战争都有点松散，其中的主角杨过与小龙女，也不十分可爱。书中的配角如郭靖、黄蓉，失去了在《射雕英雄传》中的魅力。令人难忘的郭襄又出场太晚。只有她姐姐郭芙尚不失为成功的艺术典型，虽然她是一个令人头疼的女人。

　　《神雕侠侣》在金庸小说中排名第六。

　　《射雕英雄传》

　　金庸小说在大陆掀起狂澜，首先要归功于《射雕英雄传》的魅力。

　　这部书据说在大陆印了八十万册，至今犹令无数读者争相传阅。倪匡兄认为，它的成功，奠定了金庸武侠小说大宗帅的地位。

　　《射雕英雄传》在艺术上显示了金庸大手笔的气度，作品以丰富的想象、瑰丽的文笔和壮阔的场面，展示了武侠世界的神奇魅力。

　　武侠与历史结合，不是金庸首创，但金庸却是第一个驾驭历史而又能随心所欲编写故事与塑造人物的高手。他在广阔的历史背景下，充分运用文学手段，写出“东邪西毒南帝北丐中神通”的传奇故事，以笔掀惊涛的巧妙安排和细腻入微的心理描写，使武侠小说变成一种令人读之不忍释卷、回味再三、击掌叫好的艺术品。

　　《射雕英雄传》在气势上几乎可以压倒所有的武侠小说：山水为之动色，日月为之惨淡，可谓古今罕见。但说到人物感情的纠葛，郭靖与黄蓉之间只有一个虚设的蒙古公主，层次未免太单调。再说次要人物的活动场面，写得不甚精彩，也显出其旁枝的苍白。同时在结构与语言上，可看出金庸小说还未达到炉火纯青的地步。

　　将其排名第五位，相信大陆的武侠小说爱好者会表示赞同。

《雪山飞狐》

　　倪匡兄认为金庸取得武侠小说大宗师的地位，应从他写出《射雕英雄传》开始。我以为还可拔前一点。《雪山飞狐》的问世，标志了金庸武侠小说已开创新派武侠小说的新天地。

　　我以为，《雪山飞狐》宣告了新派武侠小说时代的到来，尽管金庸在此之前就创作出了《书剑恩仇录》与《碧血剑》。《书剑恩仇录》介于新旧两派武侠小说之间，《碧血剑》在运用回述与塑造半正半邪的人物形象上为新派武侠小说的成熟提供了基础，而《雪山飞狐》才达到让人耳目一新的武侠小说的新面目。

　　《雪山飞狐》更成功、更完美地运用了回述形式，书中的主角是倒叙中的苗人凤。对苗人凤的倒叙，又通过各个不同的人物站在不同的角度来描述，也就增加了苗大侠的立体感，这是可赞可叹处之一。

　　其二，《雪山飞狐》情节扑朔迷离，但悬念解开之后却合情合理。

　　其结构之严谨，正如金庸本人所说：“也许只有《雪山飞狐》一部，是在结构上比较花了点心思..有点一气呵成的味道。”这也是《雪山飞狐》可列为金庸小说前五部的原因之一。

　　说《雪山飞狐》是石破天惊之作，还因为金庸运用了电影手法与西洋文学手法来渲染恶战前的氛围以及各人的心理活动。以一天来写一百年的恩怨纠葛，这种精妙的构思与立体框架，在金庸创作前期未曾见之，在以后的精品中也极少见之。至于故事的结局，作者留给读者去想象，也不失为一种明智的安排。

　　《雪山飞狐》可名列第四。

　　《倚天屠龙记》

　　《倚天屠龙记》和《射雕英雄传》属于一种类型，都是气势磅礴、场面壮阔的宏伟画卷。可秉烛夜读而不知东方欲晓，可心摇神夺而不知美味佳肴，可生砥砺之心，可去荣辱之念。

　　但《倚天屠龙记》在“射雕三部曲”中，层次更为丰富，写人言情更加惟妙惟肖。

　　在金庸小说中，人物之多姿多采，唯有《倚天屠龙记》可与《天龙八部》媲美。金庸写此小说，不仅出场人物繁多，令人目不暇给；而且独具个性者不胜枚举。武当七侠，魔教二使者与四大护法，赵敏、蒙古高手，三派人物，旗鼓相当，以人出戏，这是《倚天屠龙记》的妙处之一。

　　第二，《倚天屠龙记》写情，实不在《神雕侠侣》之下。写张无忌与殷离、周芷若、赵敏、小昭之间的瓜葛，可视为以后写段正淳与韦小宝的尝试之笔。至于杨逍与纪晓芙、何太冲与班淑娴、王难姑与胡青牛，都写得一波三折，在迂回变幻中见出儿女情长。即使只是神龙一现的何足道，也显出金庸不愧为写情之高手。

　　《倚天屠龙记》最震撼人心弦的，是作者巧妙运用情节去表现那种无奈的悲剧氛围：

　　写俞岱岩无辜被金刚指断其四肢；
　　写张三丰七十高龄为救稚子委曲求全；
　　写殷素素改邪归正后难以求生；
　　写殷离苦练蜘蛛手；
　　写朱长龄父女假戏真做；
　　写张无忌被撵下明教教主之位。

　　这种种场面并非兵刃相见，而又比刀光剑影的拼死一搏更叫人荡气回肠，感叹不已。

　　通过个性与偶然性来展示人生世界的复杂性，这一点在《倚天屠龙记》中也有上乘表现。

　　纪晓芙被迫失身于杨逍，又为女儿取名不悔。

　　周芷若明明爱上张无忌却要与张无忌为敌。

　　谢逊因妻子被辱而充当制造武林惨案的凶手。

　　这种偶然中的必然，人性中的复杂与难测，都是过去的武侠小说中很难见到的。

　　《倚天屠龙记》的不足，与第一主角张无忌的天性有关。张无忌与其父张翠山一样，还缺少一种大英雄的光彩。他们在爱情上的表现，从另一个侧面暗示他们在事业上的必然失败。

　　尽管如此，《倚天屠龙记》排名第三，还是无可厚非的。

　　段誉唯一的失误，是娶了王语嫣当皇后。他如何摆平皇后与妃子之间的关系？这或许又有好戏可看。

虚竹

　　金庸小说中的主人公，大抵每部小说只有一个，如《书剑恩仇录》中的陈家洛，《笑傲江湖》中的令狐冲，《飞狐外传》中的胡斐。有的小说中也有两位，如《碧血剑》中有袁承志与金蛇郎君，《神雕侠侣》中有郭靖与杨过。以三个主角同唱一台戏的，唯有《天龙八部》。

　　《天龙八部》的三位主人公：毁誉、虚竹与乔峰，可以称为一公子一和尚一豪杰。他们是奇妙的搭配，不仅身世上互有牵连，而且个性反差极大。段誉风流多情，虚竹善良迂腐，乔峰豪迈刚猛。三人义结金兰，大概也属性格互补。

　　虚竹出场时，外表丑陋，浓厚大眼，鼻孔上翻，双耳招风，嘴唇甚厚，又不善于词令；但就是这个“好生丑陋的小和尚”，居然无意中破了玲珑棋局，令武林高手大为惊叹。后来虚竹被迫成了逍遥子的关门弟子、灵鹫宫的掌门人，又得到天山童姥的武功秘诀。这一个接一个的故事，都无非想证明虚竹成为武林高手纯属偶然，与乔峰刻意学习武功、主动改造社会完全不同。正因为他无意得之， 也就有心躲避声名之累。虚竹信奉佛、道，以慈悲为本，弃名利与女色于脑后；但另一方面他又毕竟是一个凡夫俗子，他明知不可食酒肉，但被骗吃酒肉之后，又不得不承认酒肉的鲜美；他明知不可犯女戒，但他怀中一投入女人的身体，又不由得欲念躁动。

　　虚竹本是一张白纸，一无所有，正如他的名字，虚为空也，竹为清也；但正因为“空”与“清”，才能从容容纳世界的一切。他后来的作为，又与老庄的“无为”相吻合。虚竹处世是被动的，与人相处也是随意的，他不大有主见，常常迁就对方的意念。金庸通过虚竹这个人物写活了“黄老之道”，也写出了浊世与浮尘对道教的引诱。

　　虚竹尽管丑陋，但他给人的印象却是可爱的。因为他虽然“迂”之极，劝说杀人不眨眼的女魔头不要杀生，这未免可笑，但反映了虚竹的人性之善；他破了杀戒、酒戒、色戒，这些都可以原谅，因为他内心深处不想当至高无上的灵鹫宫主人而一心一意想当一个小和尚。他身上的弱点，是少了一点情趣。虚竹这么一个人，竟然有那么多女人会深情爱他，这一点金庸以他心地善良作注解，恐怕有点牵强。

　　虚竹在《天龙八部》中的地位之所以举足轻重，还与他的身世有关。

　　他的生身之父玄慈方丈与乔峰有杀母伤父之仇，他的生身之母又是那个杀死无辜婴儿的“四大恶人”之一的叶二娘。这段经历给虚竹日后带来了恩怨纠葛、冤孽牵连的复杂命运，于是，虚竹想乐天于人世，也就不大可能了。他在茫然与痛苦的人生舞台上，做了一个不是出家人的“出家人”。

金庸小说排名录

　　在港台武侠小说家中，金庸是宁少勿滥的作家。金庸写了多少武侠小说？他曾将其作品的第一字作一对联，十四个字正好是十四部武侠小说：

　　飞——《飞狐外传》
　　雪——《雪山飞狐》
　　连——《连城诀》
　　天——《天龙八部》
　　射——《射雕英雄传》
　　白——《白马啸西风》
　　鹿——《鹿鼎记》

　　笑——《笑傲江湖》
　　书——《书剑恩仇录》
　　神——《神雕侠侣》
　　侠——《侠客行》
　　倚——《倚天屠龙记》
　　碧——《碧血剑》
　　鸳——《鸳鸯刀》

　　另有《越女剑》短篇（1970年），因其容量较小，又受对联字数限制，金庸不列其内。笔者试以十四部作品作品评。

　　品评之前，我先列出两张排名录，一为按金庸创作时间顺序的排名：

　　1．《书剑恩仇录》（1955 年） 
　　2．《碧血剑》（1956 年） 
　　3．《雪山飞狐》（1957 年） 
　　4．《射雕英雄传》（1958 年） 
　　5．《神雕侠侣》（1959 年） 
　　6．《飞狐外传》 （1959 年） 
　　7．《白马啸西风》（1960 年） 
　　8．《鸳鸯刀》（1961 年） 
　　9．《连城诀》（又名《素心剑》）（1963 年） 
　　10．《倚天屠龙记》（1964 年） 
　　11．《天龙八部》（1965 年） 
　　12．《侠客行》（1965 年） 
　　13．《笑傲江湖》（1967 年） 
　　14．《鹿鼎记》（1969－1972 年） 

　　需要说明的是，金庸自1955年闯入武侠世界，至1972年9月封笔， 前后十七年写了十五部作品。70年代中期，金庸对其作品作了逐字逐句的修订；有些作品删改较大，某些章节甚至重写，至80年代中期才完成全部修订工作，可见金庸创作态度之严谨。

　　另一种排名录，为金庸的好友倪匡所列。小说家兼评论家倪匡的金庸小说排名录如下：

　　1．《鹿鼎记》（倪匡称之为古今中外第一好小说）
　　2．《天龙八部》
　　3．《笑傲江湖》
　　4．《神雕侠侣》
　　5．《雪山飞狐》
　　6．《倚天屠龙记》
　　7．《射雕英雄传》
　　8．《书剑恩仇录》
　　9．《连城诀》
　　10．《侠客行》
　　11．《飞狐外传》
　　12．《碧血剑》
　　13．《鸳鸯刀》
　　14．《白马啸西风》

　　倪匡是以排名开金学研究之先河，他从《我看金庸小说》写到《五看金庸小说》，文字活泼、调侃，见解标新立异，可谓精心研究“金学”之杰出成果。
　　但“仁者见仁，智者见智”，面对博大精深的金庸小说世界，爱好者各有所见，如作家三毛与评论家董千里，就认为金庸作品最佳者是《射雕英雄传》与《神雕侠侣》。笔者试以自己一得之见，另作一种新的排名，以期引起金庸小说研究者的争鸣。

　　《书剑恩仇录》

　　《书剑恩仇录》（又名《书剑江山》），为金庸武侠小说之处女作。

　　要认识新派武侠小说的本来面目，此书不可不读。

　　《书剑恩仇录》写红花会群雄，如同《水浒传》写梁山泊好汉。书与剑的冲突，江山与江湖的对抗，史实与艺术的结合，武学与奇情的交融，显出金庸出手不凡。其语言之生动流畅，人物群像之多姿多采，都超出了一般旧派武侠小说的水准。

　　但《书剑恩仇录》并未达到倪匡所誉之“光芒万丈”的境界。其不足有三：

　　其一，故事结构以平铺直叙为主，写人状物还沿袭旧派武侠小说的传统手法，缺少悬念与细腻的心理活动描写。情节的焊接上也欠紧凑，少奇特之笔。
　　其二，塑造人物形象，以群像为主，尽管文泰来、余鱼同、骆冰、徐天宏都有戏，但全书缺少一个震撼人心的大英雄。写儿女情长之感人，还欠功力。
　　其三，书中第一主角陈家洛是个失败的艺术形象。他背后拖着宋江的辫子。对乾隆一让再让，甚至把深爱自己的女人送给哥哥当玩物，陈家洛的致命弱点，给全书蒙上了一层阴影。

　　因上述三大缺陷，《书剑恩仇录》只能成为新日两派武侠小说的交接点。它在金庸小说中排名第十四位。


　　《鹿鼎记》至少有三个弱点：

　　第一，结构松散。故事情节缺少一个整体的框架。
　　第二，太少武侠味。除了海大富与太后比武一节极为精彩，其他武打如同儿戏。
　　第三，全书中缺少一个可爱的正面艺术典型（陈近南犯了陈家洛同样的毛病）。

　　从我个人爱好来说，我不喜欢被美化的小人（韦小宝）与被美化的皇帝（康熙）。

　　金庸从写好皇帝起笔（《书剑恩仇录》），又以写好皇帝收笔（《鹿鼎记》），这是他写武侠小说的一大失败。

　　《鹿鼎记》排名为第八。

　　《飞狐外传》

　　如果把金庸十五部小说作“七上八下”排列，“飞狐外传”应为“七上”之作。

　　我是从读《飞狐外传》开始迷上金庸武侠小说的。至今重读，仍赞叹其独特的艺术感染力。尤其开幕那场“恶战商家堡”，可称得上金庸武侠小说中最精彩的片断之一。

　　《飞狐外传》的成功，不单单是这部书悬念迭起，情节精彩纷呈，还因为作者第一次完成了一个既有侠义心肠又具有一般人弱点的少年英雄的塑造。胡斐的天真、调皮、机智、不拘小节，都显示了一个少年人的特点，读来十分亲切（这些性格后来在令狐冲与韦小宝身上各有体现）。

　　他不懂武艺，但胆子大，在大是大非上善恶分明。从陈家洛、袁承志到胡斐，这是金庸小说中的正面人物形象的一次大突破。

　　胡斐形象的唯一缺点是莫名其妙地爱上了袁紫衣，这种败笔后来在张无忌身上也未能避免。由于袁紫衣这一人物写得不伦不类，致使《飞狐外传》大伤元气， 故此书只能排在金庸小说“ 七上” 之末位。

　　《神雕侠侣》

　　和《飞狐外传》同时创作的《神雕侠侣》，比《飞狐外传》有更明显的优点。

　　《神雕侠侣》的主题是一个“情”字：“问世间，情是何物，直教生死相许？”这说明金庸小说除了表现传统武侠小说“忠奸”、“恩仇”

　　的主题外又有了新的变化。金庸塑造了社会叛逆杨过与任情而为的小龙女（武侠世界中的两大艺术典型），并通过杨过与郭靖的矛盾冲突，去表现社会与人的本性的不可调和。就主题而言，此书是令人刮目相看的佳作。

　　但我以为，在“射雕三部曲”中，它还排在最末。它既没有写出《射雕英雄传》中气势宏伟的场面，其人物典型也不如《倚天屠龙记》那么丰富多彩。它的弱点还在于写几次战争都有点松散，其中的主角杨过与小龙女，也不十分可爱。书中的配角如郭靖、黄蓉，失去了在《射雕英雄传》中的魅力。令人难忘的郭襄又出场太晚。只有她姐姐郭芙尚不失为成功的艺术典型，虽然她是一个令人头疼的女人。

　　《神雕侠侣》在金庸小说中排名第六。

　　《射雕英雄传》

　　金庸小说在大陆掀起狂澜，首先要归功于《射雕英雄传》的魅力。

　　这部书据说在大陆印了八十万册，至今犹令无数读者争相传阅。倪匡兄认为，它的成功，奠定了金庸武侠小说大宗帅的地位。

　　《射雕英雄传》在艺术上显示了金庸大手笔的气度，作品以丰富的想象、瑰丽的文笔和壮阔的场面，展示了武侠世界的神奇魅力。

　　武侠与历史结合，不是金庸首创，但金庸却是第一个驾驭历史而又能随心所欲编写故事与塑造人物的高手。他在广阔的历史背景下，充分运用文学手段，写出“东邪西毒南帝北丐中神通”的传奇故事，以笔掀惊涛的巧妙安排和细腻入微的心理描写，使武侠小说变成一种令人读之不忍释卷、回味再三、击掌叫好的艺术品。

　　《射雕英雄传》在气势上几乎可以压倒所有的武侠小说：山水为之动色，日月为之惨淡，可谓古今罕见。但说到人物感情的纠葛，郭靖与黄蓉之间只有一个虚设的蒙古公主，层次未免太单调。再说次要人物的活动场面，写得不甚精彩，也显出其旁枝的苍白。同时在结构与语言上，可看出金庸小说还未达到炉火纯青的地步。

　　将其排名第五位，相信大陆的武侠小说爱好者会表示赞同。

　　《雪山飞狐》


　　倪匡兄认为金庸取得武侠小说大宗师的地位，应从他写出《射雕英雄传》开始。我以为还可拔前一点。《雪山飞狐》的问世，标志了金庸武侠小说已开创新派武侠小说的新天地。

　　我以为，《雪山飞狐》宣告了新派武侠小说时代的到来，尽管金庸在此之前就创作出了《书剑恩仇录》与《碧血剑》。《书剑恩仇录》介于新旧两派武侠小说之间，《碧血剑》在运用回述与塑造半正半邪的人物形象上为新派武侠小说的成熟提供了基础，而《雪山飞狐》才达到让人耳目一新的武侠小说的新面目。

　　《雪山飞狐》更成功、更完美地运用了回述形式，书中的主角是倒叙中的苗人凤。对苗人凤的倒叙，又通过各个不同的人物站在不同的角度来描述，也就增加了苗大侠的立体感，这是可赞可叹处之一。

　　其二，《雪山飞狐》情节扑朔迷离，但悬念解开之后却合情合理。

　　其结构之严谨，正如金庸本人所说：“也许只有《雪山飞狐》一部，是在结构上比较花了点心思..有点一气呵成的味道。”这也是《雪山飞狐》可列为金庸小说前五部的原因之一。

　　说《雪山飞狐》是石破天惊之作，还因为金庸运用了电影手法与西洋文学手法来渲染恶战前的氛围以及各人的心理活动。以一天来写一百年的恩怨纠葛，这种精妙的构思与立体框架，在金庸创作前期未曾见之，在以后的精品中也极少见之。至于故事的结局，作者留给读者去想象，也不失为一种明智的安排。

　　《雪山飞狐》可名列第四。

　　《倚天屠龙记》

　　《倚天屠龙记》和《射雕英雄传》属于一种类型，都是气势磅礴、场面壮阔的宏伟画卷。可秉烛夜读而不知东方欲晓，可心摇神夺而不知美味佳肴，可生砥砺之心，可去荣辱之念。

　　但《倚天屠龙记》在“射雕三部曲”中，层次更为丰富，写人言情更加惟妙惟肖。

　　在金庸小说中，人物之多姿多采，唯有《倚天屠龙记》可与《天龙八部》媲美。金庸写此小说，不仅出场人物繁多，令人目不暇给；而且独具个性者不胜枚举。武当七侠，魔教二使者与四大护法，赵敏、蒙古高手，三派人物，旗鼓相当，以人出戏，这是《倚天屠龙记》的妙处之一。

　　第二，《倚天屠龙记》写情，实不在《神雕侠侣》之下。写张无忌与殷离、周芷若、赵敏、小昭之间的瓜葛，可视为以后写段正淳与韦小宝的尝试之笔。至于杨逍与纪晓芙、何太冲与班淑娴、王难姑与胡青牛，都写得一波三折，在迂回变幻中见出儿女情长。即使只是神龙一现的何足道，也显出金庸不愧为写情之高手。

　　《倚天屠龙记》最震撼人心弦的，是作者巧妙运用情节去表现那种无奈的悲剧氛围：

　　写俞岱岩无辜被金刚指断其四肢；
　　写张三丰七十高龄为救稚子委曲求全；
　　写殷素素改邪归正后难以求生；
　　写殷离苦练蜘蛛手；
　　写朱长龄父女假戏真做；
　　写张无忌被撵下明教教主之位。

　　这种种场面并非兵刃相见，而又比刀光剑影的拼死一搏更叫人荡气回肠，感叹不已。

　　通过个性与偶然性来展示人生世界的复杂性，这一点在《倚天屠龙记》中也有上乘表现。

　　纪晓芙被迫失身于杨逍，又为女儿取名不悔。

　　周芷若明明爱上张无忌却要与张无忌为敌。

　　谢逊因妻子被辱而充当制造武林惨案的凶手。

　　这种偶然中的必然，人性中的复杂与难测，都是过去的武侠小说中很难见到的。

　　《倚天屠龙记》的不足，与第一主角张无忌的天性有关。张无忌与其父张翠山一样，还缺少一种大英雄的光彩。他们在爱情上的表现，从另一个侧面暗示他们在事业上的必然失败。

　　尽管如此，《倚天屠龙记》排名第三，还是无可厚非的。

　　《天龙八部》

　　《天龙八部》是充分显示金庸博大精深的学问的一部武侠小说精品。

　　在《天龙八部》之前，金庸用传统的儒学来回述和解说武学。从陈家洛、袁承志到郭靖、张无忌，都有主动或被动的报国之心。作者以郭靖的入世爱国来表现自己的人生观。至《天龙八部》问世，金庸才以佛教的“大悲大悯”来破孽化痴，用佛教的去贪、去爱、去取、去缠来开导读者，这就增加了武侠小说的思想深度与哲学内涵。


段正淳

　　段正淳在《天龙八部》中的地位，如同《笑傲江湖》中的林平之。

　　虽然这两个人都不是第一主角，但却是书中不可缺少的牵线人物。

　　也许吴霭仪女士与其他女读者都有同感，对这个处处留情的男人有点不满。一部《天龙八部》中，段正淳风流自赏，与他有瓜葛的女人实在不少，他有妻子刀白凤，还有情人甘宝宝、秦红棉、阮星竹、王夫人、康敏，一个老婆加五个情人，难怪女读者要对此提出异议。

　　倪匡兄评点段正淳，说他并非薄幸之辈，只是天生对女人的感情特别丰富罢了。段正淳纵然有了一个老婆加五个情人，但一旦遇到吸引他、他又爱的女人，说不定又会另结新欢。这是段正淳这类男人的致命弱点。

　　但平心而论，段正淳不是一个坏男人。他为人正直，性格幽默，尽管拈花惹草，但从不轻薄和伤害女人。他有地位，有名气，有金钱，也有美男子的外貌与风度；但他吸引女人的，似乎并不在此。段正淳对女人自有一种炽热浓烈的感情。他爱得太滥，但又爱得太真。甘宝宝因吃醋与刀白凤拼命，他一会儿救这个，一会儿救那个，老婆与情人，他一个也舍不得。这一段写得极为风趣。他爱康敏（那位马夫人），差点送了命，却在所不惜。大概正因为如此，阮星竹、王夫人才会对他恨之愈切，爱之愈深。

　　有人怪金庸对段正淳的玩世不恭采取了纵容的态度，我不以为然。

　　段正淳处处留情的后果，是给儿子段誉留下了诸多麻烦，但最大的苦果作者还是让段正淳本人来咀嚼。他没想到自己的儿子居然是刀白凤与段延庆所生，他得到了了女人太多的深情，却失去了儿子；他付出了极高的风流代价，受到了最大的惩罚。

　　《天龙八部》的结局大出人意外，段正淳最终成了悲剧人物。也许对他不满的读者，会对他产生一无可奈何的同情，而嫉妒心极强的女人则转怒为喜，大叹其自作自受了。

萧远山

　　在武侠小说中，常常有一些死后复活的武林高手，萧远山便是塑造得极为成功的这类典型。

　　萧远山在雁门关恶战中寡不敌众，不愿死于敌手，乃抱妻儿尸首投崖自尽。如此悲壮之举，令人惋惜。金庸有感于此，不忍让萧远山轻易冤死于九泉之下，于是在萧远山留言题壁之后，忽见儿子未死，顿生父爱之情，将其子萧峰（即乔峰）回掷崖上。后来他又绝处逢生，埋名隐姓藏在少林寺内。这固然与他求生之念未灭有关，但更重要的一个原因是缘于他的性格特征。萧远山有天生的神勇与过人的机智，这些性格决定了他是一个生活中的强者，他虽受挫于汉人，但决不甘心失败，于是复仇的欲望让他死而复活。他的复活，目的在于复仇。

　　一个死而复活的人，他的惨痛经历必然导致他性格发生脱胎换骨的变化。他的勇武不屈会走向极端，于是变得凶狠、无情、偏激与蛮横。他一方面苦研武技，另一方面又大开杀戒，制造冤案，残杀无辜，其目的当然是为了发泄仇绪、离间南朝汉人，殊不知他让自己的儿子从此在江湖上遇到一连串的麻烦。

　　金庸写萧远山，是处处用伏笔，写得隐隐约约。一是通过智光大师的悲愤回述，二是通过萧远山以鬼魂与黑衣蒙面人来制造悬念。前一笔写得凄惨悲凉，后一笔写得神秘离奇。这两笔正好预示了萧远山一生的命运。

　　毫无疑问，乔峰（萧峰）是《天龙八部》中最重要的主角，而乔峰所有的戏，却都是他父亲萧远山一手导演的。世代的恩怨，南人与北人的对峙，都是萧远山留给儿子的沉重“遗产”。再从性格上分析，乔峰也确实受父亲萧远山“遗传因子”的影响，萧远山的冷静、英武与外貌上的魁梧高大，都被儿子全盘继承下来。所幸的是，乔峰的经历致使他比父亲更加具备一个伟大人物的性格特征。

　　不管萧远山杀了多少无辜，他毕竟是一条好汉，他的狠毒是由悲惨世界导致的。后来他与慕容博在无名老僧佛法点化之下，在少林寺出家，一对仇敌成了师兄弟，这只能证明金庸信奉佛法无边。原来解决世上恩怨的最好办法是：皈依三宝、回头是岸。

　　《天龙八部》虽是写武林中事，但其作品的核心还是以禅释世。惊心动魄的情节原来是一本佛经的生动注脚。

无名老僧

　　读过武侠小说的人，大都明白武侠小说家擅长故弄玄虚。那些剑拔弩张、耀武扬威的会家子不一定是一流高手，真正的武术大家恰恰是不露声色的寻常角色。

　　《天龙八部》的无名老僧，便是这样一个艺术典型。

　　无名老僧出场于萧远山与慕容博作生死一搏之际。这个身穿青袍、手执扫帚的枯瘦僧人，第一句话便是：“善哉，善哉！”萧远山父子与慕容博父子当时都吃了一惊，因为这个枯瘦僧人，年已高龄，胡子全白，行动迟缓，有气无力，完全不像一个武林高手。但更令两大高手吃惊的是，萧远山与慕容博偷研武功、借阅经书的全过程，居然被这无名老僧一一点破，而大轮明王鸠摩智的绝技，在无名老僧口中道出不过是小儿游戏。后来，萧氏父子与慕容父子都与无名老僧交手，他们的盖世武功在无名老僧面前，竟然不堪一击。无名老僧为了化解他们的怨仇，让萧远山与慕容博各自死去一次，又把他们救活过来，并从容地受了乔峰一击，折断了几根肋骨也毫不在乎。这时，读者才知道无名老僧才是金庸笔下真正的武林高手。

　　如果把无名老僧与张三丰相比，恐怕我们无法判断他们中谁为武功第一。他们自然不可能在武术上一见高低，但无名老僧与张三丰慈悲为怀的处世之道却一脉相通。尽管一个代表了佛家，一个代表了道家，但他们都有超越众人的神奇功夫，更有劝人为善的脱俗高见。

　　萧远山与慕容博后来都拜无名老僧为师。我想，他们不仅仅屈服于他的武功，主要是为他的思想所折服。无名老僧有几句妙语：“王霸雄图，血海深仇，尽扫尘土，消于无形”，“不存慈悲布施、普度众生之念，虽然典籍淹通，妙辩无碍，却终不能消解修习这些上乘武功时听钟的戾气”。

　　前一句讲称霸与报仇是多余的；后一句讲上乘武功在于健身修心，如不去除戾气则会让人陷入不可自拔的泥潭。

　　无名老僧的妙语，当然是劝人为善，并揭示了武侠之宗旨：侠为主，武为辅。所谓侠，即替天行道，舍已救人。从此也可见佛家与侠义的关系。

　　佛家主张慈悲，比儒家提倡仁义更为透彻地解释了“侠”的精神。

　　这位高僧以“无名”为名，也深含寓意。一个人连自己的名字也不要了， 那么世人争夺相向的名位利禄， 岂不是空空如也？

倚天屠龙记

张翠山

　　有情有义，是构成大侠的两个基本点。《倚天屠龙记》中的张翠山做到了这两点，却成为戏中的一个悲剧性角色。

　　张翠山是武当张三丰的弟子，武当七侠中的第五侠。他接受的是“善有善报，恶有恶报”的教育，勇于扶弱除奸，行事颇有君子之风。这一点，可从他与都大锦、殷素素、谢逊的接触中看出。都大锦为了贪图钱财，护送俞岱岩上武当，途中受骗，后来被张翠山发现车中藏了金子。张翠山对都大锦的处置，便是命令他把金子全部送给灾民。这便是武当派的行侠作风。他后来遇见了“清丽不可方物”的殷素素，心中一动，但表面上还要严守欲戒。张翠山与殷素素在冰火岛上几次遇险，殷素素要杀谢逊，但张翠山在生命危急之时，仍告诫殷素素不可暗算谢逊。最后，他自知对不起师兄俞岱岩，又为了武当的声誉，一剑结果了自己性命。可见，张翠山是死于义的铮铮男子汉。

　　但另一方面，张翠山又死于情，他是一个俊俏美男子，是个很重感情而无识见的武林高手。他在处世上，远不如谢逊敢作敢为，既少谋略，也无心机。他与殷素素的结合，完全是女人在唱主角。他与素素在六和塔的约会，处于被动的位置；他与素素在冰火岛上的结合，也只有欢喜而缺乏男子汉的激动，当然，张翠山是深爱殷素素的。

　　他自知师兄俞岱岩致残的原因与爱妻素素有关，他既重情又重义，于是只能自刎而死。但他以一死来告慰师兄，看来很勇敢，其实也算不上一个强者对待生活的态度。

　　论武艺，张翠山决不逊色。他与谢逊比剑写字，连谢逊也自甘认输。

　　可惜翠山天生性格软弱，掉入情网而不能自拔，使他无法做出一番大事业来。对于这样厚道的男人，我们可视他为自己的朋友。

殷素素

　　“清丽不可方物”的殷素素，在《倚天屠龙记》中出场时的一段描写，很有诗情画意。

　　武当五侠张翠山远观她是个风流俊俏的公子，近看才知是个女扮男装的妙龄丽人。在缥缈旖旎的湖光水色之间，张翠山与殷素素初会于小舟之中。殷素素玉颊微瘦，眉弯而鼻秀，手如雪洁，笑如花绽，其清丽之美不可描绘，但更妙的是佳人抚琴，引喉唱曲，这钱塘江畔的此情此景，叫一个多情的青年男子张翠山怎能不动心？

　　殷素素之可爱，不仅由于才貌双全，而且由于她是个深情的女子。

　　她原是天鹰教主之女，武功谋略之高都不在任盈盈之下，但她与张翠山一见之下，却为他“英姿飒爽”所动，不惜抛弃一切，以身相随。后来与张翠山相伴于孤岛之上，尽管受尽苦难，却无半点怨言。正因为她有难得的真情，名门正派的张翠山才会置清规戒律于度外，向往与殷素素结百年之好。

　　但真情自古多磨难。殷素素纵然聪明机智过人，又有改邪归正的决心，但残酷的往事不会轻易饶过殷素素。张翠山为情而死，殷素素也只能成为爱情悲剧中的牺牲品。

　　尽管如此，殷素素依旧引起了读者的留恋，她与张翠山违背门规的爱情还是给人以百般的回味。至于她的骄傲任性以及狠毒手段，读者也很难从道德角度去加以深究和谴责。因为一个美丽的女人，能如此决然地殉情而死，她纵有一千个错，也是可以原谅的。

　　至少在张翠山心目中， 殷素素始终是他爱情的偶像。

　　《倚天屠龙记》的戏后来转到张无忌身上，武当七侠也就没有多少作为。但在张三丰救少年无忌之际，宋远桥、张松溪、殷梨亭、莫声谷都有不凡的表现，可见武当弟子情义之深，这与少林寺中师兄弟大打出手，形成了明显的对照。

殷梨亭

　　男人的痴情也有两类。

　　一类是刚直而热情如火，为了所爱的女子不惜牺牲自己生命与荣誉。这类男子可以杨过为例。他爱小龙女既深情又聪明，敢作敢为，女人不能不被他所吸引。

　　另一类男子个性软弱，情意缠绵，一旦失意就痛苦万状。《倚天屠龙记》中的殷梨亭，便是这一类掉了魂的痴情男子。

　　殷梨亭是“武当七侠”中的第六侠，他年纪轻，社会阅历也就相对贫乏。他的处事天真，归根结底还是与他的个性有关。他欠缺杨过的刚强坚毅，感情上又很脆弱，尤其对待爱情上的突变，往往表现得一筹莫展，颇像痴情的女子。他的未婚妻纪晓芙失贞于杨逍，叫他难过得死去活来；他又不像杨过那样想报仇雪耻，而是依旧留恋纪晓芙曾经给他的一点温情，并且至死不忘。他负伤之后，还在昏迷中拉着自己恋人纪晓芙的女儿杨不悔的手，叫着纪晓芙的名字。

　　如果细细分析，殷梨亭是个感情至上的天真男子。他的师兄张翠山娶了天鹰教教主的女儿殷素素，旁人都以为大逆不道，唯有殷梨亭首先承认她是嫂子，对张翠山更是十分亲热。在他看来，什么道义与门派，都不必放在眼里，只有两个人有感情才是真正重要的。

　　他对纪晓芙更是如此，宽恕她的失身，心中对她的追求始终不变。即使是面对情敌杨逍，他也没有乘对方重伤之际报夺妻之仇。这类痴情男人的优点也是弱点，读者可能和我一样，觉得殷梨亭多情得有点傻气。

　　这种感情至上而又天性软弱的男人，在事业上大抵无所作为，在感情世界中也往往没有立足之地。试想起纪晓芙若真的与他结为夫妻，恐怕一遇到强有力的男人进攻，给殷梨亭戴顶绿帽子也不是没有可能的。

　　因此，我一方面欣赏殷梨亭的善良单纯，另一方面又对他缺少一种男子汉气概表示遗憾。他可以成为男人的朋友，但却不是女人心目中的偶像，至少在一些有主见的女人心目中，对他的同情往往多于爱情，因此殷梨亭只能成为爱情中的悲剧角色。

　　据史记载，张三丰确有七个弟子，其他六人姓名与金庸小说中的人物相同，唯有殷梨亭原名殷利亭，金庸感到其名与六位武侠之名不符，乃作了改动。

纪晓芙

　　谈到爱情的不可思议又无法解释，那么请读一读纪晓芙的故事。

　　纪晓芙在《倚天屠龙记》中出场时，正值张翠山携妻子殷素素回归武当，峨眉派静玄师太前去兴师问罪，当时剑拔弩张，一触即发。但见神情威严的静玄师太背后站着一个身材高挑、肤色白皙的年轻女侠，她低着头弄衣角，那副神态就显示她很担心峨眉与武当发生冲突。原来那个美貌少女正是武当第六侠殷梨亭的未婚妻纪晓芙。张翠山自刎之后，峨眉派扬长而去，唯有纪晓芙大为伤感，可见她是感情胜于理智的女人。

　　这个柔情女子的遭遇很值得同情。因其美貌，被明教光明左使杨逍擒去，因奸而孕，生下一女。据她向师父灭绝师太供认，她完全是被迫的，但令人纳闷的是，纪晓芙居然给女儿取名杨不悔。她不仅对自己的失身表示不悔，而且对强奸她的杨逍不恨。纪晓芙在师父与师姐的威逼之下，宁可身败名裂，惨遭毒手，也要保护她的丈夫杨逍。

　　杨逍是个有魅力的中年男子，这无容置疑，但他毕竟是用了强制手段。遇害的纪晓芙何以不怨？这理由恐怕有两个：一是女子一旦失身，生米煮成熟饭，她就认了命，二是那个强奸她的男人本来值得她爱。杨逍尽管在年纪上不占优势，但他比起那个软弱天真的殷梨亭确实多了几分男人味。再说纪晓芙与殷梨亭的姻缘，本来也只见过几面，谈不上有感情基础。纪晓芙移情于杨逍，大可原谅。

　　芙自然不是轻浮的女子。她除了被迫失身，处处显示一个女侠的风范。丁敏君残杀彭和尚时，曾以纪晓芙私生一女要挟，纪晓芙宁可声名俱毁，也不愿强加无辜；灭绝师太有意传衣钵给她，只要她诱杀杨逍，可纪晓芙宁可被师父处死，也不愿害丈夫。她临终前把女儿杨不悔托给张无忌，并要求把女儿交给杨逍。杨逍因纪晓芙之死而伤心落魄，这实在是情理之中的。

　　令人大为感动的是，纪晓芙虽然被奸而孕，但她不把责任全部推在男人身上。她面对世俗的责备与冷漠，依然用诚实的心地来支配自己的一言一行。可见纪晓芙在感情世界中是个了不起的女人。

张无忌

　　《倚天屠龙记》中的张无忌与郭靖有相似之处，心地皆宽厚善良，武功皆精娴过人；但张无忌不是郭靖。

　　首先，张无忌比木讷的郭靖多了一点男子汉的温情；其次，张无忌为人随和，容易与人相处；第三点，也是两人最大的区别，郭靖处事固执己见，原则性极强，抱定的主意雷打不动；而张无忌生来毫无主见，在处世上随意性很大。这一点，无忌与其父张翠山酷肖。

　　张无忌的随意性，一方面表现在爱情上。他不是那个处处留情的风流情种段正淳，他从不勾搭女人，但一旦有某个女子钟情于他，他总是不忍心拒绝。小昭、周芷若、赵敏爱上了他，张无忌时时记着她们的好处，以致不知选择谁人为妻，使得几个女孩子都很痛苦。

　　在事业上，他也是当断不断，虽然被推上领袖宝座，但他并非出色的武林盟主。真正的政治领袖总是有谋略，有城府，可惜张无忌久经世面，仍对权术一窍不通，又无掌握权力的野心。张无忌在《倚天屠龙记》中出场颇多，但真正显示其光彩的场面很少。他的可爱之处，不在于对女人的吸引（我始终弄不明白那么多女孩子为何钟情于一个浑浑噩噩的男人），而在于他对谢逊的一片至诚友情。他还有一个弱点，一生太相信别人，尽管他有仁爱之心与出众的武艺，结果仍被撵下明教教主的位子。好在张无忌对此并不介意，他从不想当决策者。

　　与张无忌交朋友，无所顾忌。你对他一分好，他还你三分好。你与他相处日久，会发现张无忌从不苛责他人，己所不欲，勿施于人。你如果冲撞了他，他也不记恨。但你与张无忌交友，还得注意一点，不可把什么话都和盘托出，他对任何人都不设防，很可能把你的秘密无意中泄露给另外一个人。至于遇到疑难问题，你要听听张无忌的高见，那就让你为难也让他为难了。

周芷若

　　一个毒誓，可以让人背上一副沉重的枷锁，可以改变一个人的命运。

　　这类近于残酷故事居然被金庸描写得有声有色。

　　我们不妨读一读周芷若的人生际遇。她在《倚天屠龙记》中出场时，还是个容貌秀丽、性格柔顺的船家女。她天生是美人坯子，小小年纪就长得楚楚动人。父亲死于非命，幸亏张三丰出手相救，她才幸免毒手。周芷若与身受重伤的张无忌相遇，应该说有点缘分。她在舟中精心照顾张无忌一段细节，活现出这个小女孩可爱的性格。她再度亮相，已成为峨眉派掌门人灭绝师太的女弟子。金庸极写丁敏君的刁钻凶蛮，来衬托周芷若的柔弱仁懦。后来灭绝师太突然选定周芷若为掌门继承人，条件是要周芷若发一个毒誓：不能和张无忌相爱；如若与张无忌结为夫妻，父母尸骨不得安宁，生下儿女，儿子代代为奴，女儿世世为娼。这个毒誓可谓恶毒之极。

　　应该说，周芷若发这个毒誓是被迫的。她心中早就爱上了张无忌，不然她为何一剑刺中张无忌时，居然手下留情。但后来情节的发展似乎有点违反人之常情。周芷若尽管在江湖的磨练中逐渐显示出刚毅、坚强的一方面，但实在算不上心狠手辣。金庸可能为了追求扑朔迷离的艺术效果，把赵敏的某些性格特征移植到了周芷若身上，让她用迷药迷倒众人，用利刃在殷离脸上划了十几条伤痕，又自残左耳，嫁祸赵敏。她后来与张无忌交手之际，又突然自称“宋夫人”，以此扰乱张无忌的心，这种阴险狠毒无情的伎俩，恐怕游离了周芷若性格发展的脉络。我总感到金庸塑造这个艺术典型不是很成功。

　　我说金庸没有正确把握周芷若的性格脉络，主要是说他写周芷若与张无忌之间的关系有点矛盾。她一方面爱张无忌，一剑不刺中张无忌的心脏是一例；后来她落败在鹿杖客的“玄冥神掌”之下，临危之际还要出手击杀赵敏，把自己体内寒毒传到赵敏身上，这些都可以证明她内心世界仍然无法摆脱对张无忌的依恋，不然为何对为张无忌所爱的赵敏会恨之入骨呢？但另一方面她又几次要置张无忌于死地，给张无忌造成诸多麻烦。这样爱与恨交织在一起，表现一个人的双重性格，也无不可。但金庸对这种感情的基础缺少令人信服的交代。

　　金庸在《倚天屠龙记》中把周芷若与赵敏并提，声称周、赵二人都是很有野心的女人。周芷若因为有野心，才练成犹如鬼魅的“九阴白骨爪”，其出手诡奇狠毒，自然毫不奇怪，但让一个毒誓改变她的全部性格特征，我总觉得不大可信。尽管在此书的尾声中，周芷若还是由鬼变成了人，这种大起大伏的人格塑造，显然不合逻辑，只是文学家随心所欲的想象罢了。

赵敏

　　如果一个女人只是本性残忍，有点邪气，那么至多是一个无用黑心人；但如果她生来颇有姿色又有野心更兼机智过人，那么这类女人的可怕，就不可低估了。

　　《倚天屠龙记》中的蒙古贵族小姐赵敏，便属于后者。

　　赵小姐是汝阳王的女儿，美貌无与伦比，其媚态足以颠倒任何一个男子。她武功不算高，但工于心计，使出的手段令人咋舌。她小小年纪，胆子甚大，带了“玄冥二老”两位高手闯荡江湖，其目的就是做一番轰轰烈烈的事业。那么，赵小姐心中的事业是什么呢？照她自己的话说：“我年纪大了，要杀很多人。”把杀人视若儿戏，难怪她诈骗明教高手、暗袭张三丰，在她看来都是略使小技。至于她为了引张无忌入彀，用有毒的“七虫七花膏”代替“黑玉续断膏”，让张无忌用在俞岱岩、殷梨亭的伤口上，这种不惜让两大高手陡增万般痛苦的欺骗伎俩，可见赵敏的狠毒心肠，简直匪夷所思。

　　我初读《倚天屠龙记》，对张无忌与赵敏的感情纠缠实在不理解。这个魔女轻易地摆布男人，张无忌居然被其玩弄得心甘情愿，真坍尽了天下男子汉的台！但一读再读，又渐渐悟出：掉入情网的男人无法抵抗的无限娇媚、无限深情。再从张无忌性格来分析，他纵然学成了盖世武功，当上了明教教主，其实他本性软弱，天生没有主张，遇到什么事都从好的、善的方面去忖度，一旦吃了亏，又善于原谅对方的种种恶行。这种男人处事犹豫不决，如果遇上一个柔顺的女孩子，也未必能做出什么大事业来。赵敏与他相处，正好弥补了他的不足。


杨逍

　　现在有些女孩子谈恋爱，居然不爱与他们年龄相近的男孩子，而钟情于中年男子。这看来不可思议的爱情其实古已有之。《倚天屠龙记》中纪晓芙爱上明教大魔头“光明左使者”杨逍，即是一例。

　　金庸在《倚天屠龙记》中写杨逍，其表现手法与他在《笑傲江湖》中写令狐冲有点相仿，都是通过女子的回述。但仪琳追述令狐冲，是极写令狐冲的种种好处，而纪晓芙口中的杨逍，其行为则不够光明磊落。

　　纪晓芙是峨眉派掌门灭绝师太的得意门生，她本来已许配给武当七侠之一的殷梨亭为妻。不料她在途中被一个说话疯疯癫癫的中年男子跟踪，此人武功极高，强行占有了她的身子，而且让纪晓芙生下一个女儿。

　　据纪晓芙说：“力不能拒，失身于他，他监视极严，教弟子求死不得。”

　　由此可见，这段姻缘是强制下的“生米煮成熟饭”。

　　但问题是，纪晓芙失身之后，不仅不恨杨逍，还把女儿取名杨不悔，表示对这段姻缘永不后悔。而且，灭绝师太获悉此事，没有对纪晓芙重责，反而要让纪晓芙当峨眉派掌门的继承人，条件是要纪晓芙回到杨逍身边卧底，乘其不备杀了“光明左使者”。但是，纪晓芙宁可死在师父掌下，也不愿意充当杀杨逍的凶手。读到这里，我们不能不对杨逍这个人物发生兴趣。

　　杨逍是怎样一个人呢？从灭绝师太嘴里知道，他武功高不可测，当年手执倚天剑的武林高手孤鸿子与年轻的杨逍交手，连拔剑的机会也没有就败于杨逍手下；而那把武林高手争夺已久的倚天剑，杨逍居然看也不看，飘然而去。可见他的傲慢比武功更令人赞叹。在张无忌的眼里，他约摸四十来岁年纪，相貌俊雅，不言不语，神色漠然，似乎心驰远处，正在想甚么事情，他仰天长啸，凄然苦笑。这是写一个中年男子的孤独感。另一方面，金庸又通过几次惊心动魄的厮杀，写出杨逍的智谋远远高出韦一笑、周颠等人；他对当时形势的分析也足见其人有雄才大略。总之，杨逍处处显示出一个中年男子成熟的风采。连张无忌也不得不承认，杨逍在女孩子心目中比六叔殷梨亭更具有吸引力。

　　杨逍表面上看来冷漠孤傲，其实内心热情如火。他爱上纪晓芙，尽管不择手段，但他对纪晓芙确有深挚的爱。当得知纪晓芙的死讯，他居然突然晕到，差点丧生于何太冲与班淑娴的双剑之下，这一细节活现出杨逍原来是个多情的男子。至于他与纪晓芙生下的女儿杨不悔，愿与身受重伤的殷梨亭结为夫妻，杨逍的应允，一方面是尊重女儿的选择，另一方面也是他对殷梨亭内疚的补偿。

　　一个风度超群、行为邪气的中年男子为年轻女子所青睐，其原因何在，也许只有纪晓芙之类的女人心中最清楚了。

范遥

　　武侠小说中常有一些武林高手隐姓埋名、忍辱负重，暗中到对手眼皮底下卧底。这类角色大概与现代惊险小说中的间谍相似，武功与智谋极高，又有可怕的忍耐性与克制能力。金庸笔下的范遥，便是这样一个成功的艺术典型。

　　范遥的身分是光明右使。早在他出场之前，金庸就设下多处伏笔，写阳顶天失踪，明教内部分裂，光明右使也不知去了何方；又侧笔写出光明左使杨逍武功与谋略都在“四大护法”之上。由此可以推想，光明右使也必定是个出类拔萃的人物。

　　赵敏出场之后，才发现这位郡主身旁高手如云，其中之一便是哑巴苦头陀。这个相貌丑陋的男子居然就是光明右使范遥。他因为怕成昆认出自己的本来面目，自毁潇洒容貌，又扮作哑巴一呆十几年，这番苦心可见其人识见与毅力的非凡。他与杨逍、韦一笑等人相认，也是先试了新任明教教主张无忌的武功之后，才肯露出其庐山真面目。后来他又在万安寺救明教与各大门派武林高手，一靠机智，二靠诈骗，比如他乱说灭绝师太是他的情人，周芷若是他与灭绝师太生下的私生女，都可见其人半正半邪。他行事之诡秘莫测，确可和杨逍相配，难怪世人称他们二位是“逍遥二仙”。

　　如果说杨逍是天上人物，范遥则是地下人物。杨逍以冷漠傲视世间万物如粪土，范遥则敢于自进坟墓潜伏。他们智勇双全，不是寻常武林高手可以比拟的。