回复：后期眼中的三类有声主播

吧友提问：什么题材的书最适合改编成音频书？
叮咚社：一般来说，悬疑类、侦探犯罪类的书最适合改编为有声音频书，如大家所知，此类书的气氛最适合用音效来搭建，渲染出引人出胜的场景中来，我们在看此类电视剧时也会发生，有时不用演员说话，光是那惊悚的音乐便足以震慑人心。

有声主播的门槛，在门里头
做有声主播和说相声有一拼，行业的门槛都在门里头，入这行很容易，会说话就行，买个设备，来个耳机，电脑，齐活儿，至此，你就算入了行、拜了码头了，可要在这行里做出点成绩就难了，进了有声行业的山门，再一抬头：哇塞，好高的台阶啊，想退出，舍不得，往上爬吧，又累，到了这一步，踌躇不前的人占了十之七八，剩下的那两三成萌新，凭借热情咬牙用功，路上累晕过一批人，再剩下的，也许不到一成，而这一成主播，最终爬到了山顶，成了能指着录书挣钱的有声大伽了。
天赋问题：有位主播曾经问过我，大家都是一样的录书，为什么我的书听众那么少，他的书听众那么多，我觉得原因可能不止一个，有的人那是刷出来的数据，有的人可能是有天赋，你可不要小看天赋，有人会说，录书就是录书，说话而已，和天赋有毛关系，其实有关系，同样一部书，你的声线适合不适合？你的戏感强不强？一段话找不同的人录，录出来的音频，有的人像朗读，而有的人像在说书，而有的人能把自己代入到情节中，成为书的一部分。
伽位高的有声主播都有一个共通点：戏精，角色拿到手，几眼看后就知道要用什么语气，什么调调了，对这些人来说，做有声书不是用“录”的，而是用“演”的，演好书中每个角色，当书录完，回头再一看，成功便水到渠成。
谁的成功都不是白来的，多琢磨，录之前多琢磨，录之后多琢磨，你总会悟出点什么东西来。有声这座山，爬的人好多啊。

楼主你好。我是戏精那一类的。请问有什么机会可以入行吗？

有声后期之老客户的重要性
年底了，新活太少，全指着老客户才确保日销金额在目标范围内，任何行业都在淡季旺季，老客户在旺季时可以增收，淡季能保底，还有一点也很重要：老客户知道你的水平、信任你，不用花太多沟通成本即可开工收工，所以我一直说，如果有老客户大冬天半夜叫你起床做个加急的音频，你也要爬起来做，这是维护老客户必须的、份所当为的操作，遇到一个对脾气的主播并不容易，合作十个可能只能遇到一个，所以----珍惜吧。

浅谈有声主播试音的气场
所谓气场，就是说，十几条试听摆在评审小编面前，你的声音能不能在极短时间内突出特点，有人说了， 说这声音就是声音，就算有特点，也未必能在极短时间内让审听的小编记住，其实说这话的人是很懒的，懒的动脑子，你要真想让你的试音突出于群，就要下功夫去琢磨，这些年叮咚社做过的有声试音不计其数，我就从后期的角度来讲讲有声主播试音的气场。
如果你试的小说音，有旁白有对白，如果想要从众从试音出突出自己，人声本身没什么好变的，再变也是人的声音，但你可以变情绪，下面拿一部小说中的场景来举个例子
“海水无比沉重，这一点从那些弯曲的防浪板就能看出来，海水被狂风推着撞向菱形防浪板，声音又大又响，震的人站都站不稳，相撞的一瞬间激起白浪滔滔，水顺着防浪板的孔洞撤回大海，留下几只刚刚断掉的鱼头卡在空隙里，肯尼眼力好，他甚至还能看到鱼嘴一张一合的像是在求救。
太阳早就没了影子，厚厚的黑云将明朗的上午变成深夜，仿佛日全食，吱呀作响的控制室伸手不见五指，即便他们关上小窗，每次大浪砸过来，都会让三人微微紧张，担心小屋会被大浪拔起扔进海里，闪电在万米高空引爆，强光在瞬间撕破几公里厚的黑云，仿佛天被炸破了一样，巨大的声浪似乎要击穿人的耳膜，强烈而密集的震动，让控制室的小玻璃窗滋滋乱颤。”
这是一段描述海上风暴的文字，全篇无对白，全是旁白，在录的时候，应该突出恐惧感，比如说“海水被狂风推着撞向菱形防浪板，声音又大又响”，里面的“又”字可以录的夸张些。
又如“太阳早就没了影子，厚厚的黑云将明朗的上午变成深夜”，这句只有一个逗号，但在你录的时候，可以录成这样“太阳----早就没了影子，厚厚的黑云将明朗的上午，变成深夜”加上这两处停顿，可以很好的渲染出沉重的情绪。
我遇到的不少主播能很好的处理这些场景类的旁白，听他们叙述，就好像进入到场景中，随时会和主播一道，被海浪吞噬一般。这是一种舍我其谁的气场，这种气场不是看一篇文章就能做到的，得练，玩命的练。懒惰的主播只知道照本宣读，听不出情绪或者听不出太多情绪，上面我举的例子只是有声主播渲染情绪的两个关键节点，但其实还有不少能突出你的声音和情绪的技巧，篇幅所限不再一一赘述，本文由叮咚社原创发布，转载注明出处。叮咚社音频工作室提供各类有声后期服务。

主播团队的发单原则 不是单纯的“人情法则”
我自己找配音员也喜欢找自己合作已久，知根知底的人，就哪怕此人的声线与客户要求略有出入，我也会优先让他（她）试音，不行再找新的，其实我的这种心态在商配圈里很平常，商配发单遵循人情法则的根本原因在于主播配音界的水平与职业操守良莠不齐。
一只麦和一个声卡，加一台电脑一个机架就能做主播，就能做配音，只要你的声音有特点，有一定的播音底子就成，所以入这行太容易了，正因为入行的人多，才造成了品质良莠不齐的现象，从业的头些年我自己就遇到过不少这种情况，找对方配音，配完了，客户感觉情绪不到位，要重来，可我钱已经付了，就联系不到对方了，或者先试音，试音通过了，客户就：就她了。（这里是叮咚社音频工作室，主做喜马有声试音后期）可以再联系对方时，联系不上了，我又得费心跟客户那边解释，请他们换一位主播，慢慢的，我只敢找自己合作N次，相熟的主播来配音，仔细想想，原因有几点。
一 风险成本：自己熟悉对方的职业操守，因此找他们来配，无论是试音、重配还是后付费都没问题，都很好说话。当然不是说其它主播都不如我认识的人，但从概率上讲，不认识的人配音就有可能遇到这种不良的情况。
二 配音成本：在订单有限的情况下，找固定的几个人配，可以增加每个人分到的订单的数量，所谓量大价从优，配音费就好商量，可如果从外面找新人配音，他不是我的长期合作伙伴，我就没有和对方谈价的资本。
三 增值服务：和配音员混的熟了，平时我自己有点什么台词请对方无偿配一下，都没问题，此类增值服务可以很好的促进双方互通有无的合作关系。
因此，主播这行的派单原则，不是单纯的人情法则，它的背后有各种利益和风险的考量，这里是叮咚社音频工作室，讲完收工。

为啥你可以发语音？⊙_⊙

楼主是行家，果断关注了

关于有声素材的选择与使用之时间成本的问题
有声音频的后期制作三要素：特效，音效，配乐
这三样东西也是后期制作时最重要的，也是最耗时间成本的三个维度，特别是音效，搭建一个复杂的场景，很费时间，同时需要后期人员有大量的素材库备用，那么在选购有声素材时，怎么选才是正确的，这是今天要聊的话题。
做后期的都知道，有声素材全是音频文件，而音频文件的特点是：你不点开听，你就不知道这个音频是关于什么的。它不像平面素材，一张图片，不用点开，看一眼缩略图就知道是什么图。
因此，选购有声素材的关键在于两点：一，分类清晰，二，全中文标题
分类清晰的有声素材，无论是配乐还是音效，都能大大节约后期制作时的时间成本，比如说你在制作一个广播剧时，需要搭建声音场景，你首先打开音效库，如果库里的音效分类清晰，比如说以房间场景为分类标准，那么卧室的音效，你直接点开卧室分类即可，而分类不清晰的音效库，从中找某个音效的时间，理论上会麻烦一些。
二是全中文标题，光是分类清晰还不够，素材的标题最好是中文标题，有的配乐素材，其名字是曲名，但光看曲名，你无从得知该配乐是什么风格，你还得点开听才知道，费时间，如果该素材包的配乐标题，是按其音乐风格来命名的，那么在使用时，不用点开听，看标题就能猜到大体的风格，音效也是如此，现在市面上很多音效包，大多是用数字或英文来标题的，在选购音效素材时，最好是选全中文标题的，而且全中文标题，也分品质，比如十个开门声，一般般的素材包，会给这十个开门音效全命名为开门1开门2开门3，但精良的素材包，会按实际音效场景来命名，比如开木门，轻开木点，开卧室门，开玄关门之类的。这样你在使用时，就能更快更精准的定位到自己当下需要的音效，大大节约时间成本！
下面附上两张我现在使用的素材包的目录截图和文件列表截图，这就是好的素材包的标准。