道真死后，京都陆续出现多种异相，先是醍醐天皇的皇子一一病死。后来在皇宫的清凉殿落雷事件中更遭遇雷击，造成多名死伤者。朝廷对此相当惊恐，认为是道真的怨灵在作祟，因此赦免道真的罪名并追赠官位。道真之子也被解除流放之刑召唤回京都。923年阴历4月20日，将其从二位太宰权帅回复为正二位右大臣之官位、993年追赠正一位左大臣、同年追赠为太政大臣。据传当时陷害道真的藤原时平之后断了子嗣、但相反地，对道真友好的时平之弟藤原忠平，其子孙则成了藤原氏的源流。清凉殿落雷事件以后，因为害怕雷神是道真的怨灵，为了祭拜火雷天神而在京都的北野兴建了北野天满宫。之后道真成了天神信仰的一部份，并逐渐普及到日本全国。道真生前因是杰出的学者和诗人，因此被当成学问之神来敬拜。其神号有：天满大自在天神、日本太政威德天及北野天满宫天神。江户时代时以昌泰之变为题材的戏剧、‘天神记’‘菅原传授手习鉴’‘天满宫菜种御供’等一一上演、特别是‘菅原传授手习鉴’在“人偶剧净瑠璃”和歌舞伎的表演相当卖座、成为义太夫狂言三大名作之一。现仍是反复上演的节目。
菅原传授手习鉴里的主人公，正是梅王丸。也就是ashikai和许多散厨考据认为散兵的形象来源（我对此持保留态度）。

菅原道真冤死后，在天皇的清凉殿（寝殿）降下落雷，多名贵族死亡。
《日本记略》记载：“延长八年六月廿六日戊午，诸卿侍殿上，各议请雨之事。午三刻从爱宕山上黒云起，急有阴泽，俄而雷声大鸣，堕清凉殿第一柱上，有霹雳神火，侍殿上之者，大纳言正三位兼行民部卿藤原朝臣清贯-衣烧胸裂夭亡（年六十四），又从四位下行右中弁兼内藏头平朝臣希世-颜烧而卧，又登紫宸殿者，右兵卫佐美努忠包-髪烧死亡，纪荫连-腹燔闷乱，安昙宗仁-膝烧而卧。”
因此，菅原道真也被称为雷神，真名是
天满大自在天神，火雷天神。他主要被当作学习之神、雷神和佛教之神来崇拜。
想想散在3.2在禅那园降下落雷的姿态，嗯，所以我一直认为散兵形象中一部分来源是菅原道真。
支持天满大自在天神谢谢喵。
另，菅原道真极其喜欢梅花。
直接搜菅原道真与飞梅传说，抄一下别人写的：
是这样的，菅原兄生前酷爱梅花，在他京都的的府邸里就栽种了许多梅花，后来大家知道，他被人陷害流放到了九州，流放九州之后呢，这些梅花由于思念故主啊，竟然拔地而起，竟然飞到了九州，还是和菅原兄生活在一起。这就是“飞梅传说”的来历。
　　“飞梅”家纹
由于这个传说太有名了，后来菅原兄的后人干脆就用“飞梅”做了他们家的家纹。而遍布日本的专门祭祀菅原兄的各处天满宫，也都会栽种好了梅花来陪伴这一位文学大神。而在日本九州福冈县的“太宰府天满宫”，那里有三株千年白梅，人们说它们正是当初从京都飞到九州来陪伴菅原兄的那三株正牌的“飞梅”！

为什么菅原传授里有个“梅”王丸？因为菅原道真最爱梅花。此歌舞伎剧目里还有樱丸（好笑的是，樱丸的老婆名字叫八重）还有一个松丸。梅王丸，松丸，樱丸在手习鉴里是三兄弟。松樱梅在原作里乃是三兄弟的父亲白大夫家里所植的三棵菅原道真的爱树。与三兄弟各自的妻子名对应，分别是春之梅，千代之松，八重之樱。
所以我一直觉得，散兵身上的梅花意向的原型，菅原道真的可能性比梅王丸更大。菅原道真也是大伴氏，且散兵明确的形象来源是积雪恋关扉的大伴黑主，如果看过那个歌舞伎，你会发先黑主与执行官散兵的服饰极其相似：大片黑色，红色，和紫白格子的市松纹样。

其实想写的大头已经写完了，剩下就是收尾了。睡觉！

霞幕傾【松風】 【松風】
直接从书里摘抄：
剧目说明: 一位游僧行至须磨浦，看到海边一棵松树似有人凭吊追悼的痕迹，从当地人口中得知这就是松风与村雨两位渔人的旧迹。夜晚游僧借宿一盐屋之中，遇见松风与村雨二人的魂魄。原来当年贵公子在原行平蛰居须磨三年，与她二人交好，返回都城之时，留下衣冠作为念物、和“卿若盼郎如松立、郎必归来探卿卿”的誓言，二人执念不灭，松风身着行平留下的念物起舞，俨然行平仍在世、履约来相逢。清晨僧侣梦醒，唯听耳畔响起松风奏响的声音。
我贴出最后一段：
地谣（唱)
疾风呼呼松枝响，须磨浪高波涛汹，夜夜执妄痴迷梦，频频现身僧梦中。我等的旧迹今仍在，快为我凭吊快来超度我身!
言罢遁去无踪影，唯有潮起又潮落的海浪声，
声声拍打须磨浦，阵阵山风送来了关外雄鸡的报晨鸣，
听罢村雨闻松风，岂知今朝梦醒、妄尽情空。
地谣是伴唱队，而这里伴唱唱的正是松风和村雨两姐妹的心声。她们在恳求僧人为自己超度，从这可怖又哀伤的现世脱身并消逝。
在原行平这位风流贵公子正是源氏物语中源氏的原型，这里就不多赘述了。

祝言：
付祝言（Tsukeshugen）是传统能剧的一种表演方式。它出现在江户时代，当时以 "五段式 "表演能剧的方式已经非常成熟。
付祝言什么时候出现呢，当当天的能剧五段，也就是最后一段的能剧的故事并不吉祥而是鬼畜物的时候，就多增加一个祝言作为额外的庆祝剧目，让这一天的能剧表演有个幸福热闹的结尾。祝言一般是半能，也就是说，祝言本来就是附赠品，所以不是一幕完整的能剧，它的内容含量只有一半。
那么为什么要在格式规整的五幕能剧后面加上一个祝言呢？理由有二（猜测而已，大家看看就好）：
1. 原神角色有六个命座，可是能剧只有五幕，因此最后必须要加一个附赠的半能。
2.因为【翁】不太符合散兵的人物形象。
一般来说，江户时代能剧在初番能，也就是第一番能开场前要先跳【翁】。翁顾名思义，是老头的意思。舞者要带上能剧里象征老头的能面（面具），然后跳延年舞，也就是希望这个老人能长命百岁。散兵装成一个老人跳延年舞也太奇怪了，他还是乖乖跳他的曲舞吧。

接下来讲讲祝言二解。
祝言在金春禅竹的五音三曲集里有介绍，金春禅竹是世阿弥的女婿，后世认为他继承了世阿弥的艺术。禅竹的能乐著作粗陈大要，费劲难解，我看了几遍也没看懂他在说啥，就先贴在这里吧。
五音之一
祝言第一:治世安乐音之曲味
毛诗序云:“治世之声安以乐。”此音曲如字面所示,是一种直接、端正之“安位”,其余四种音曲都含有此音曲的因素正如上等丝绸、布匹有美色花纹一样,“祝言”对其余四音曲有增添色彩、逐次美化之效。此音曲之本,存于“骨味”,正如岁末祝言,逢人所说“新年吉祥”“恭喜新年”一样。有古歌为证:“春野摘嫩菜,衷心祝愿千万代,神灵应知我心怀。”
祝言第二:理世、抚民之曲味
此曲,属“地体”,是治世、抚民之曲味。古歌云:“登高楼远眺,见炊烟飘飘袅袅,知臣民温饱。”
此属“肉味”。 某和歌秘传书2曰:理世、抚民体真实无伪,写景状物,历历如在眼前。
祝言第三:松体曲味
此曲味,表现松树优于其它树木,更高,更具有神圣性,具有幽远、高古之趣味。古歌云:“住吉之老松,昂然迎秋风,兴津海上白浪涌。”
此属“骨味”。……某和歌秘传书曰:此体不论何时,闻之则振奋人心,直接而强有力,与其它音曲判然有异。
祝言第四:竹体曲味
竹体与松体大同小异,飒爽摇荡、有余情之声。古歌云:“夜空残月照,白波夜满潮,难波江上芦叶摇。”
竹体与松体大同小异,飒爽摇荡、有余情之声。古歌云:“夜空残月照,白波夜满潮,难波江上芦叶摇。”
此属“皮味”。………某和歌秘传书曰:此体与“松体”大体相同,但表现稍细腻。
祝言第五,长高体曲味
此曲味深,且又长高,其它曲味所不可及。古歌云:“心中结愁绪,无人诉衷肠,仰天叹息望月亮。”
此属“骨味”。……某和歌秘传书曰:生得口才,可谓天所赐。

总结一下，祝言在日本语词典里有结婚祝词的意思，但是我个人觉得考虑到散兵命座的能乐背景，这里的祝言应当做“五幕能剧后的结束剧目”解。当然，当成结婚式祝词我也没意见，毕竟这个词语就是有祝愿，祝福的意思嘛。

能剧的内容，为什么经常是这种僧人遇鬼然后超度的故事呢？
根据能的内容构成,分为“梦幻能”“现在能”两大类。“梦幻能”与“现在能”最主要的区别是主人公不同。“梦幻能”的主人公是神、鬼、幽魂。“现在能”的主人公是现世中的人。
梦幻能
“梦幻能”中有一场构成、前后场构成两种。
前后场“梦幻能”的前场主人公常被设定为老人、女人等一般人物，配角多是云游僧等行旅者及专程到某地参拜某神社及为某人吊唁的人物。行旅者到达某地，知道其地有某神或某人的遗迹，向当地人打听。当地的老人或女人讲述后，暗示自己便是某神或某人幽魂的化身，将在对方梦中显现，消失。前场到此结束。前场与后场之间，狂言角登场，复述或展开讲述主人公的故事。后场，神、鬼、幽魂以其本来的姿态出现在对方梦中，起舞。舞毕剧终。
以上是前后场“梦幻能”的演出形式，一场“梦幻能”没有前场部分，开场后展开的就是幽魂及神、鬼在配角梦中显现的场面。一场“梦幻能”很少。
“梦幻能”前场以主角的叙述为主，后场以主角的舞蹈为中心。前场的叙述是为后场人物的出现做准备。典型的能剧目并不把戏剧冲突、故事情节放在第一位，而是通过以主角的舞蹈为中心的舞台表现，让观众感受能特有的气氛。
主人公设定为幽灵的梦幻能后场也被分为两种。一种侧重表现的是幽灵在地狱中的情景，另一种侧重表现的是人物生前的情景。世阿弥的修罗能、女能多属于后者，如《屋岛》《井架》等。《屋岛》侧重展现的是人物生前与敌人
现在能
“现在能”中也有一场、前后场两种。“梦幻能”中一场能极少，但“现在能”中两种不相上下。
无论是一场还是前后场“现在能”，主人公都是现世中的人物，舞台展开是现在进行时，所以叫“现在能”。
“现在能”中的主角与配角生活在同一时空之中，容易产生冲突，这一点与“梦幻能”不同。但是“现在能”也非常重视主角的舞蹈表现，这一点与“梦幻能”相同。由于“现在能”具有以上双重性，所以“现在能”中有两类不同剧目。一类是表现强烈戏剧冲突的剧目。如《自然居士》《安宅关》等，出现戏剧高潮。另一类是并不注重展开戏剧冲突的剧目，如《景清》《关寺小町》等。后者的主人公多是身衰体残的老人，令人意外的是他们竟是当年的英雄美女。老人应来访者之求，讲述往昔荣华时的故事，越发反衬出现在的衰丑。主人公虽然还活在人世,但以追忆过去为焦点。这种剧目与“梦幻能”相近。

换言之，散兵命座里的能剧文本有许多梦幻能，即使有些灵魂没有出现（隅田川，花月）其故事内核也不外乎梦幻能的基本模式：僧人遇到无法排解的伤痛和郁结，随后帮助怀有这些痛苦的人排解内心。
那么散兵的命座为什么要加入这些能剧文本呢？至少就目前来看，这些文本可能只说明了散兵的形象来源，除此之外很难看到进一步的角色内核的阐释，例如：
散兵没有丢失羽衣然后找农夫求救；
散兵没有丧子后到处寻子出现幻觉；
散兵也没有夹在两个男人之间无可排解随后跳湖自杀；
所以我猜测，散兵的人物形象仅仅来自于这些能剧的部分情节：跳湖，失子，化身愤怒的雷神。
除了原神文案想把能剧剧目串起来写一首五言诗炫技以外，我还有一些没啥根据的猜测：
1. 能剧剧目可能暗示了散兵未来的故事走向。例如，他可能与死去的孩子在环境中相逢打破心结，或者参与到一场类似源平合战一样的死斗中。散兵没有参与狸猫和狐狸的的争斗，也没有参与海祈岛和幕府的争斗，但他也许会参与以后的重要战斗。

2. 散兵象征了能剧中的二元主角：他本人既是僧人，又是怨灵。
能剧中那些因为种种悲伤，痛苦，怨恨而无法回到常世的幽灵们，他们不得不求助于过路的僧人来帮助他们往生。流浪者就是那个超度者，诵响佛经，手抚念珠的僧人。而那些徘徊不去，盘旋飞舞的灵魂们，就是倾奇者、国崩和散兵。
散兵一边戴上能剧，扮演着夕颜，花月，浮舟，景季，菅原道真；一边又扮演者僧正，过路者，行路僧。散兵一边沉迷于自己的痛苦之中，一边又宽慰着自己，消弭自己的创伤与哀痛。
看看服装介绍：流浪者的装扮款式。修验之人的常服，斗笠可以为雨中的流浪人留下一隅驻足之地，对心中肆虐的风啸雷鸣，却无能为力。
所谓心中肆虐的风啸雷鸣，便是自己过去遭遇的一系列痛苦，无论是如同那位失去儿子的母亲的丧子之痛，还是和菅原道真一样被排挤陷害而郁郁而终的绝望，都只能依靠自己来超度和解脱。每当化解一丝痛苦，另一种悲伤便随即扑面而来，可谓不得片刻安宁，即便如此，他也一直安静地站在原地，安抚着空无一物的胸膛中呼啸的狂风。
我想这才是文案组一定要加入能剧元素的真意吧。
一家之谈，大家看个乐子就完了。

主要想写的都写完了，其他都是零零碎碎的东西，大家都讲过的了。我在考虑翻译个积雪恋关扉，或者菅原传授手习鉴。后者我看了文本后觉得和散没啥关系，还不如鸣神不动雪山樱。或者补足一下加茂和鵺的文本。

先放一下菅原传授手习鉴的出场人物介绍。

第一段
在醍醐天皇统治时期。 来自渤海国的僧人天蘭敬拜访了天皇，并请求为天皇画一幅画像，因为天蘭敬是中国唐懿宗的特使，唐懿宗想要一幅日本天皇的画像。 然而，醍醐天皇当时患了重感冒。 左大臣藤原时平建议由他代替天皇做画的模特，暗示他意图将天皇取而代之，自己登上帝位。但右大臣菅丞相（菅原道真）对此提出了异议，建议醍醐天皇用他的弟弟斎世親王做模特，而此时的斎世親王正在拜访天皇。
天皇听了这些细节后，通过他的内侍告诉斎世親王，让他来代替自己当模特。 时平对事情没有按他的计划进行感到愤怒，他剥去了斎世親王的金冠袍，想把它带走，但被菅原道真告诫道，“你难道想背上叛逆的名声吗？"。
菅原道真是一位书法大师，天皇进一步下令将他的书法传给他的弟子。
（加茂堤の段）