transilvanian hunger-darkthrnone
在我开始接触摇滚乐的很长一段时间里，金属给我的印象是华丽，高超技法和高增益带来的力量感，直到我听了这张黑金专辑。这张专辑是挪威黑金属乐队darkthrone的第四张专辑，纯正的黑金属，打破了我对金属乐所有的刻板印象
在这张专辑发行的前一年，乐队的吉他手zephyrous退出了乐队，于是这张专辑成为他们第一张以两人组形式录制的专辑，fenriz演奏专辑中的所有乐器，nocturno culto负责演唱，而这张专辑中四首词是来自大名鼎鼎（臭名昭著）的黑金属音乐人varg vikernes
在这张黑金属专辑中可以找到大量现在我喜欢的元素：重复，极简主义，低保真，扭曲的人声和对氛围的营造，很难从单曲的角度对此进行分析，因为每首歌他们都遵循一样的逻辑：让鼓保持相同的节拍，然后让重复的吉他riff来驱动歌曲
但这就不代表每首歌就是相同无特色的，专辑开场曲transilvanian hunger无疑是黑金属艺术形式的巅峰之作，在6分钟内，四个riff共用一个鼓点，在底鼓和军鼓交错中四个riff不断交替，形成一个回荡的声音漩涡，Slottet i det fjerne中吉他的高音部分非常的美妙同时也非常刺耳，Skald av Satans sol重复出现的riff和为了配合riff两记沉重敲击后转向底鼓军鼓交替的节奏是我的最爱
如果让我评价地下丝绒首专的制作，我认为录音设备限制了他们的发挥，但这张专辑的低保真则是恰到好处的模糊，甚至更为专辑增色，黑暗的原始制作模糊了一切你能听到的细节，但又不至于到听不清任何乐器的地步，让专辑的听感更加恍惚迷离，在吉他riff，鼓点和低保真制作下，专辑呈现出一种冷峻的气质，很容易让人沉浸。
想象一下一个人在漆黑的冬天夜晚挪威的森林里行走，随时会被古老的恐惧和压抑吞噬，这就是这张专辑的感觉，这张专辑和葬尸湖的孤雁一同成为我的黑金启蒙

ashes against the grain-agalloch
严格意义上来说，这张专辑并不是传统的黑金属，而因被归类为后黑金属/氛围黑金属，后摇和黑暗民谣对这张专辑有巨大的影响，但不同于agalloch上一张专辑the mantle，这张专辑中他们追求更重更饱满的声音减少了原声部分，使其更具黑金属的特点
专辑中每首歌都是独立的，但同时也是连续的，在1小时中不断的流淌，单拎出来听和从头到尾欣赏专辑都是非常不错的体验，limbs中开头的吉他riff是我最喜欢的吉他riff之一，简单但又穿透人心，同时也体现了盯鞋的影响，以及别出心裁的our fortress is burning组曲，第一首结尾的蜂鸣衔接第二首精彩的器乐曲，最后在第三首令人眩晕迷离的噪音中结束（第一首代表人们的生活，第二首代表世界末日，第三首代表剩下的虚无）非常戳我的音乐癖好
但要我说这张专辑最好的还是falling snow这首歌，在这首歌中一转前面limbs营造的氛围，采用了许多激昂的摇滚乐鼓点，独特阐释了落雪的主题，同时也不失诗意与抒情
后摇以及类后摇音乐，我总用流淌这个词来形容他们，在这些音乐中一切的发生都是自然而然的，音乐的流淌取代了巧妙的节奏，切分和律动，而黑金给我的感觉是在扭曲模糊的愤怒中本质是压抑的冷峻，这张专辑则完美将后摇中的流淌性和忧郁与黑金属的冷峻结合在一起，同时这张专辑制作非常精致，与原始黑金属所追求的粗犷不同，非常适合黑金属的入门，每个人不需要太多努力就能欣赏这部作品
他描绘了丰富但又荒凉的旷野图景，后摇带来的忧郁被黑金属的冷峻压制着，在上空也悬浮着一些相当优美的民谣旋律，不会让人再一次情绪崩溃

推第二张的主要原因是我吉他老师这周写了一首后摇，带了点黑金属元素，于是这令我又回去听这张专，还是大典好听啊
我吉他老师发在微信视频号的作品，感兴趣可以去听听，混音比我好太多了

但是这两张可不是我的这周单曲，我的本周单曲是快乐星猫

下期推什么捏，推今年新专吗