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2018/03/10 上傳微博(篇212a)
核桃夾子的幻想評：〈深的深〉
歌評搜集P15 30d1
〈深的深〉專輯綜合評論
2018/03/10
作者已於2017/12/09同步發放此文於#周深#及#深的深#話題網。我於其評論欄裏徵求同意節錄内容轉貼於我的歌評搜集博文裏(通常給予回應)。玫瑰妹子亦曾轉貼此文百度貼吧。
2017/12/09
謹以此文獻給〈周深的深〉所有的主創人員
第一首：《玫瑰與小鹿》
我第一次聽這歌是三年前。它被放到高曉松〈曉松奇談〉節目的結尾，配周迅〈那時花開〉的畫面。當時受到很大的觸動--如此平淡的一首歌，只有四個樂句，三、四個和弦，怎麽就能唱得這麽生動和富有層次感！之後，我開始關注周深這歌手，並在網上搜索關於他的音頻和視頻，就這樣入坑了。
按照高曉松的說法，《玫瑰與小鹿》在箱底壓了十年，之所以没有發表，是因為找不到一個特别乾淨的聲音來詮釋它。可事實上，一首簡單的歌由一個乾淨的聲音來唱，很容易就唱成了兒歌，這肯定是作者不希望看到的結果。
我也在KTV里偷偷嘗試過。我的聲音也很乾淨啊！但怎麽都唱不出那個層次感來。原因是這歌對於女聲來說並不高，我找不到那個换聲點，很難做到在真假音之間來回切换。
發聲點的不斷變化跳躍賦予了歌曲靈動的韻律感，再加上周深的美聲功底，真聲清澈而假音富有力度，通透感强，整首歌表情生動又絲毫没有做作的感覺，自然流蝪，一氣呵成。
在配樂上，迪斯尼式宏大的弦樂編曲支起了全曲的骨架，一首原本小品式的作品就這樣脱胎换骨了。我們能聽到從歌曲中綻放出来的绚絢麗色彩。
我最喜歡的現場版本是15年在香港紅磡的表演，所有氣息上變化小細節都表現出來了，在那樣一個大場子裡，真的很難得。那時的周深還是素人一個，没有經過整容，台風上也還有些青澀和猥瑣。但是做為一個新人，在那個有點坑爹的舞台，能够一整首唱下來没有被絆個大筋斗，已是萬幸了。
「2018/03/10
MW：作者整段都是讚美小深深的，很好啊！雖然把他貼雙眼皮貼的化粧誤說成了是整容，粗疏了點。但我覺得小深深其實也不用貼眼皮，即使是單眼皮也是自然可愛的！反而作者用了「猥瑣」一詞有點小問題，其貶義明顯。通常泛指行為不檢點，獐頭鼠目，容貌舉止庸俗不雅。小深深初踏舞台，用「青澀」一詞已足夠表達其台風稍欠，他是有點手足無措齷齪不安！舞台經驗需要時間培養的啊！」
第二首：《淺淺》
《淺淺》是專輯正式發行前被推出的第二首主打歌，第一首《藍色降落傘》。兩首都很憂傷，但和這首相比，《藍色降落傘》又顯得歡快了。
「你看，孤獨女神穿着黑袍安静站在門口」，如此題材，對當時只有22歲的周深近乎殘酷。所以歌曲聽到前兩分四十秒，我都有一個强烈的感覺--這一首歌，若果讓齊豫來唱是否會更好？那凄清孤冷的音色更適合歌曲情緒的表達吧？聽到第兩分五十五秒，直到那段咏嘆調出現，我才深吸了一口氣--這種力度女歌手還真的很難達到！再返回去從頭聽一遍，後面悠長的咏嘆調和前半部分青澀的唱腔剛好形成對比，感情的表達變得完整進而富有力度，也算是一種自我彌補。
歌曲尾聲的咏嘆調選自意大利歌劇〈愛情靈藥〉，講的是男主人公為了得到他夢中情人的芳心，在巫師那裡求得一種愛情靈藥。他為此傾家蕩產，甚至不惜出賣身體為代價。但最終，他心愛的女人仍舊離他而去。於是心碎的他唱了這段著名的咏嘆調《偷灑一滴淚》。
十六世紀的意大利曾經出現過一種閹伶歌手，他們既擁有男性的力度和肺活量，又兼具了女性清澈柔美的高音。閹伶歌手也是歷史上美聲唱法的奠基人，在十七、十八世紀的歐洲非常盛行。到了十九世纪以後，随着聲樂技巧的發展，男高音出現了close唱法，那時已經不再需要通過改變人生理結構的辦法來獲得更完美聲音。當然「假男高音」對於歌手的聲音條件要求很高，在先天嗓音的基礎上通過一定的聲樂技巧訓練才能達到。
周深在烏克蘭音樂學院學習的專業就是男高音，繼而學習假男高音。對於專業人士來說，這段咏嘆調是小菜一碟吧！但是此時此刻把它放到這歌裡，已經讓聽的人感到驚嘆了。
「2018/03/10
MW：這是我非常喜歡的一首歌。我覺得前半部那種呢呢喃喃、喁喁細語伴隨鋼琴獨奏，「Nocturnes夜曲」蕭邦式的低吟淺唱，周深比齊豫更為適合。前半部其實也是一種詠嘆調，與後面的咏嘆調互為映襯，令全首曲子提昇到了藝術歌曲的境界。」
第三首：《哥哥》
首先要讚高老師，居然也能寫出一首不是三拍子的歌。回想一下他漫長創作生涯的所有作品，能想起來的都是三拍子的歌曲，這一點和偉大的約翰.施特勞斯有一拼。
實際上，人類在有曲譜記載以來，一直到十三世紀以前，都只有三拍子体系。這種“强弱弱”的節奏過於簡單，對於表達感情有局限性。但那時的音樂是用來頌唱經文的，也不需要很複雜的情感表達。四拍子則大不一樣，“强弱次强弱”的節奏体系讓音樂呈現出更强的訴說性。
核桃夾子的幻想評：〈深的深〉
歌評搜集P15 30d1
〈深的深〉專輯綜合評論
2018/03/10
作者已於2017/12/09同步發放此文於#周深#及#深的深#話題網。我於其評論欄裏徵求同意節錄内容轉貼於我的歌評搜集博文裏(通常給予回應)。玫瑰妹子亦曾轉貼此文百度貼吧。
2017/12/09
謹以此文獻給〈周深的深〉所有的主創人員
第一首：《玫瑰與小鹿》
我第一次聽這歌是三年前。它被放到高曉松〈曉松奇談〉節目的結尾，配周迅〈那時花開〉的畫面。當時受到很大的觸動--如此平淡的一首歌，只有四個樂句，三、四個和弦，怎麽就能唱得這麽生動和富有層次感！之後，我開始關注周深這歌手，並在網上搜索關於他的音頻和視頻，就這樣入坑了。
按照高曉松的說法，《玫瑰與小鹿》在箱底壓了十年，之所以没有發表，是因為找不到一個特别乾淨的聲音來詮釋它。可事實上，一首簡單的歌由一個乾淨的聲音來唱，很容易就唱成了兒歌，這肯定是作者不希望看到的結果。
我也在KTV里偷偷嘗試過。我的聲音也很乾淨啊！但怎麽都唱不出那個層次感來。原因是這歌對於女聲來說並不高，我找不到那個换聲點，很難做到在真假音之間來回切换。
發聲點的不斷變化跳躍賦予了歌曲靈動的韻律感，再加上周深的美聲功底，真聲清澈而假音富有力度，通透感强，整首歌表情生動又絲毫没有做作的感覺，自然流蝪，一氣呵成。
在配樂上，迪斯尼式宏大的弦樂編曲支起了全曲的骨架，一首原本小品式的作品就這樣脱胎换骨了。我們能聽到從歌曲中綻放出来的绚絢麗色彩。
我最喜歡的現場版本是15年在香港紅磡的表演，所有氣息上變化小細節都表現出來了，在那樣一個大場子裡，真的很難得。那時的周深還是素人一個，没有經過整容，台風上也還有些青澀和猥瑣。但是做為一個新人，在那個有點坑爹的舞台，能够一整首唱下來没有被絆個大筋斗，已是萬幸了。
「2018/03/10
MW：作者整段都是讚美小深深的，很好啊！雖然把他貼雙眼皮貼的化粧誤說成了是整容，粗疏了點。但我覺得小深深其實也不用貼眼皮，即使是單眼皮也是自然可愛的！反而作者用了「猥瑣」一詞有點小問題，其貶義明顯。通常泛指行為不檢點，獐頭鼠目，容貌舉止庸俗不雅。小深深初踏舞台，用「青澀」一詞已足夠表達其台風稍欠，他是有點手足無措齷齪不安！舞台經驗需要時間培養的啊！」
第二首：《淺淺》
《淺淺》是專輯正式發行前被推出的第二首主打歌，第一首《藍色降落傘》。兩首都很憂傷，但和這首相比，《藍色降落傘》又顯得歡快了。
「你看，孤獨女神穿着黑袍安静站在門口」，如此題材，對當時只有22歲的周深近乎殘酷。所以歌曲聽到前兩分四十秒，我都有一個强烈的感覺--這一首歌，若果讓齊豫來唱是否會更好？那凄清孤冷的音色更適合歌曲情緒的表達吧？聽到第兩分五十五秒，直到那段咏嘆調出現，我才深吸了一口氣--這種力度女歌手還真的很難達到！再返回去從頭聽一遍，後面悠長的咏嘆調和前半部分青澀的唱腔剛好形成對比，感情的表達變得完整進而富有力度，也算是一種自我彌補。
歌曲尾聲的咏嘆調選自意大利歌劇〈愛情靈藥〉，講的是男主人公為了得到他夢中情人的芳心，在巫師那裡求得一種愛情靈藥。他為此傾家蕩產，甚至不惜出賣身體為代價。但最終，他心愛的女人仍舊離他而去。於是心碎的他唱了這段著名的咏嘆調《偷灑一滴淚》。
十六世紀的意大利曾經出現過一種閹伶歌手，他們既擁有男性的力度和肺活量，又兼具了女性清澈柔美的高音。閹伶歌手也是歷史上美聲唱法的奠基人，在十七、十八世紀的歐洲非常盛行。到了十九世纪以後，随着聲樂技巧的發展，男高音出現了close唱法，那時已經不再需要通過改變人生理結構的辦法來獲得更完美聲音。當然「假男高音」對於歌手的聲音條件要求很高，在先天嗓音的基礎上通過一定的聲樂技巧訓練才能達到。
周深在烏克蘭音樂學院學習的專業就是男高音，繼而學習假男高音。對於專業人士來說，這段咏嘆調是小菜一碟吧！但是此時此刻把它放到這歌裡，已經讓聽的人感到驚嘆了。
「2018/03/10
MW：這是我非常喜歡的一首歌。我覺得前半部那種呢呢喃喃、喁喁細語伴隨鋼琴獨奏，「Nocturnes夜曲」蕭邦式的低吟淺唱，周深比齊豫更為適合。前半部其實也是一種詠嘆調，與後面的咏嘆調互為映襯，令全首曲子提昇到了藝術歌曲的境界。」
第三首：《哥哥》
首先要讚高老師，居然也能寫出一首不是三拍子的歌。回想一下他漫長創作生涯的所有作品，能想起來的都是三拍子的歌曲，這一點和偉大的約翰.施特勞斯有一拼。
實際上，人類在有曲譜記載以來，一直到十三世紀以前，都只有三拍子体系。這種“强弱弱”的節奏過於簡單，對於表達感情有局限性。但那時的音樂是用來頌唱經文的，也不需要很複雜的情感表達。四拍子則大不一樣，“强弱次强弱”的節奏体系讓音樂呈現出更强的訴說性。
